Seperti banyak orang sezamannya, Whistler menunjukkan minat besar pada budaya Jepang. Itu menjadi wahyu nyata bagi publik saat itu, menyebabkan banyak imitasi dan interpretasi. Pameran grafis Jepang pertama kali diadakan di Paris pada pertengahan 1850-an, setelah itu banyak toko “oriental” muncul di kota.
Setelah pameran internasional 1862, yang diadakan di London, fashion untuk seni Jepang menyapu Inggris. Pengaruh grafis Jepang pada karya seniman paruh kedua abad ke-19 sangat besar. Untuk menghargai budaya timur, Whistler membutuhkan waktu.
Awalnya, dalam lukisannya, yang ditulis dengan cara Barat murni, detail timur tertentu mulai muncul, tetapi sudah di akhir 1860-an, seniman mulai melukis adegan yang secara organik menggabungkan tradisi budaya Timur dan Barat. Ini termasuk karya-karya seperti “Laut, Pantai dan Gambar” dan “Symphony in Blue and Pink”, 1868 dari seri “Six Objects”. Beberapa elemen grafis Jepang dapat ditemukan dalam karya-karya dari seri “Nocturnes”.
Pos terkait:
- Putri Negara Cina – James Whistler Pada paruh kedua abad ke-19, Eropa menemukan budaya Jepang. Seni Timur menjadi modis, menyebabkan kegembiraan dan membangkitkan antusiasme. Di Paris dan London, toko-toko khusus karya...
- Merak. Workshop Tiffany – James McNeill Whistler Pada akhir abad ke-19, gambar burung merak muncul di banyak karya seni. Jadi seniman Inggris-Amerika James McNeill Whistler pada tahun 1876 melukis merak di dinding...
- Simfoni Putih No. 3 – James Whistler Sang seniman mulai mengerjakan kanvas ini pada tahun 1865, tetapi menyelesaikannya hanya dua tahun kemudian, setelah kembali dari Amerika Selatan. Selama dua tahun ini, perubahan...
- Storm – Sunset – James Whistler Whistler bekerja dalam berbagai macam teknik. Selain lukisan minyak dan cetakan, ia menciptakan sejumlah besar litograf, cat air, dan pastel. Pastel-lah yang ternyata menjadi teknik...
- Nocturne hitam dan emas. Falling Rocket – James Whistler Lukisan ini diperlihatkan di pameran 1877 yang didedikasikan untuk pembukaan Galeri Grosvenor, dan menyebabkan serangan tajam dari kritikus seni dan teoretisi terkenal John Ruskin. Dalam...
- At the Piano – James Whistler “At the Piano” adalah gambar besar pertama Whistler, pekerjaan yang dimulai di London pada bulan November 1858, dan selesai pada musim semi tahun depan. Dalam...
- Backwater – James Whistler Banyak sejarawan seni percaya bahwa karya terbaik Whistler adalah ukirannya. Dia benar-benar adalah master yang luar biasa dari genre ini, mungkin yang kedua setelah Rembrandt...
- Pengaturan dalam Gray dan Black No. 1: Portrait of Mother – James Whistler Guru-guru utama seniman itu adalah Camille Corot dan Gustave Courbet. Tapi tetap saja, peran yang menentukan baginya dimainkan oleh seni Jepang era Edo dan gaya...
- Etalase – James Whistler Whistler percaya bahwa seorang seniman sejati dapat berubah menjadi karya seni dari adegan sehari-hari yang paling biasa. Dia juga berbicara tentang hal ini dalam Kuliah...
- Simfoni Putih No. 2: Gadis Putih – James Whistler Dalam lukisan Whistler, Symphoria in White No. 2, gema budaya Jepang terdengar. Namun, layanan porselen, kipas dan bunga merah muda, mengingatkan pada bunga sakura, hanya...
- Nocturne dalam Warna Biru dan Emas: The Old Battersea Bridge – James Whistler Awalnya Whistler menyebut gambar ini “Nocturne dengan warna biru dan perak No. 5”. Nama asli ini bermakna. Pertama, ini menekankan peran yang ditetapkan oleh seniman...
- Potret Theodore Dure – James Whistler Theodore Dure adalah orang yang luar biasa dalam banyak hal. Ini adalah salah satu dari sedikit kritikus seni yang sejak awal memahami dan menghargai karya...
- Nocturne: Le Solent – James Whistler “Le Solent” adalah nama kapal tempat Whistler kembali dari Amerika Selatan pada tahun 1886. Apa yang mendorong seniman untuk melakukan perjalanan melintasi Atlantik tidak diketahui....
- Harmony in Grey and Green: Potret Miss Cecily Alexander – James Whistler Cecily Alexander adalah putri seorang bankir terkenal. Selanjutnya, model itu mengingat karya potret itu: “Bagiku, aku telah jatuh ke dalam cengkeraman kanibal. Whistler memaksaku untuk...
- Nocturne in Grey and Gold: Westminster Bridge – James Whistler Karya ini milik seri Nocturne, dibuat oleh Whistler pada tahun 1870-an. Gambarannya sebagian mirip dengan gaya impresionisme dan simbolisme, tetapi kesamaan ini, pada umumnya, bersifat...
- Simfoni Putih No. 1: Gadis Putih – James Whistler Seniman Amerika James Whistler, seperti para impresionis, ingin mengabadikan di atas kanvas bahwa momen halus dan indah yang dengannya dunia nyata begitu kaya. Berbagi ajaran...
- Pantai laut – Jacob van Reisdal Dalam karya salah satu pelukis lanskap terbesar dalam sejarah seni dunia – Jacob van Reisdal – lukisan lanskap Belanda mencapai ketinggian pengerjaan realistis. Arti penting...
- Pantai laut. Tenang – Ivan Aivazovsky Kreativitas Ivan Aivazovsky terkait erat dengan elemen laut. Hampir semua lukisannya menggambarkan laut. Ia juga memiliki pemandangan duniawi, tetapi artis itu dikenal di dunia justru...
- Pantai laut – Ivan Aivazovsky Lukisan “Pantai Laut” adalah salah satu maha karya pertama dari Guru agung. Itu ditulis pada tahun 1840, ketika Aivazovsky muda dikirim ke Krimea untuk pekerjaan...
- Pantai Laut – Konstantin Bogaevsky Keinginan Bogaevsky untuk pindah dari yang nyata ke gambar yang lebih fantastis dan menemukan “dunia yang berbeda, non-lokal” terdiri dari keinginannya untuk menentang kediaman filistin...
- Matahari terbenam di musim dingin. Pantai Laut – Arkhip Kuindzhi Dalam gambar ini, Kuindzhi A. I. menggambarkan pemandangan laut. Pemandangan yang benar-benar luar biasa terbuka di depan penonton. Kanvas, seolah-olah dibagi menjadi dua bagian, yang...
- Pantai laut di sekitar Oranienbaum – Savras Pekerjaan itu ditugaskan oleh penulis putri besar pada saat ia masih sedikit diketahui siapa pun. Pada saat pembuangan sang tuan diberi kediaman musim panas dari...
- Laut pantai di malam hari. Di mercusuar – Ivan Aivazovsky Salah satu karya paling awal dari koleksi Feodosia dari seniman ini berasal dari masa siswa ketika Aivazovsky belajar di St. Petersburg Academy of Arts. Sebuah...
- Di omnibus – Mary Cassatt Grafik Kassam asli dan segar. Tetap saja menyesal bahwa sang seniman menciptakan terlalu sedikit karya dalam genre ini, di mana keinginannya untuk komposisi yang tertata,...
- Samson dan Delilah – Gustave Moreau Gustave Moreau dibesarkan dalam tradisi Barat klasik, tetapi pengaruh besar pada seniman memiliki kenalannya dengan budaya eksotis negara-negara yang jauh, dari zaman dan orang yang...
- Musme (Jepang) – Vincent Van Gogh Pada Juni 1888, Van Gogh membaca novel Madame Chrysanthemum, yang diduga tentang Jepang, yang ditulis oleh Pierre Loti yang populer dan produktif. Deskripsi tentang seorang...
- Visi setelah Khotbah (Perjuangan James dengan Malaikat) – Paul Gauguin “Visi setelah upacara” – minyak di atas kanvas. Lukisan karya seniman Prancis Paul Gauguin, dilukis pada tahun 1988. Saat ini dipamerkan di Galeri Nasional Skotlandia,...
- Night Walk – Hosoda Aacy Mereka sangat populer di Jepang dan sering ditampilkan dengan bantuan nozoki-karakuri – perangkat di mana gambar pertama kali dipantulkan di cermin dan kemudian diperbesar dengan...
- Bentuk Putih – Franz Klein Franz Klein, seorang seniman Amerika yang terkenal, dapat disebut sebagai salah satu perwakilan paling menonjol dari ekspresionisme abstrak. Pengaruh besar pada karya Klein dibuat oleh...
- Gunung Kolsaas – Claude Monet Barat mulai menemukan budaya Jepang di pertengahan abad ke-19. Seniman sangat terkesan dengan potongan kayu Jepang yang disebut “ukiyo-e” yang dibuat oleh seniman seperti Ando...
- Potret A. R. Tomilov dalam bentuk milisi militer – Orest Kiprensky Badai 1812 membangkitkan perasaan patriotik rakyat Rusia. Kiprensky, seperti orang lain, mengalami kebangkitan spiritual selama tahun-tahun perang, yang mengingatkan naik turunnya permusuhan. Pada 31 Maret...
- Port en Bessin. Pelabuhan laut. Great Water – Georges Cera Georges Cera memasuki sejarah seni sebagai pendiri neo-impresionisme, pencipta teknik pointillism. Dari 1875 Sera menghadiri Sekolah Gambar Kota, dan dari 1878 ia diterima di Sekolah...
- Potret James Tissot – Edgar Degas Degas melukis sebagian besar potret di awal karirnya. Pada awalnya, ini adalah potret anggota keluarganya dan potret diri, tetapi kemudian ia mulai membuat potret teman-temannya,...
- Potret Andrea Doria dalam bentuk Neptunus – Agnolo Bronzino Gambar oleh Angelo Bronzino “Potret Andrea Doria dalam bentuk Neptunus.” Ukuran gambar adalah 115 x 53 cm, cat minyak di atas kanvas. Seolah sebuah patung...
- Bentuk di Tempat Tidur – Francis Bacon Meskipun karya-karya awal Bacon menunjukkan pengaruh yang nyata pada karya Grace Sutherland, ia dengan cepat menciptakan gayanya sendiri yang cerah, selalu ditelusuri pada distorsi bentuk...
- Fenomena – Gustave Moreau Moreau memilih versi cat air untuk dipajang di Salon, dan meninggalkan lukisan ini, dicat dengan minyak, di studio bersama dengan dua lainnya, kanvas kecil, yang...
- Nelayan di tepi pantai – Ivan Aivazovsky “Laut adalah hidupku,” kata artis itu. Dia memiliki kemampuan untuk menyampaikan pergerakan dan napas laut. Aivazovsky sejak kecil mencintai lautan dan berhasil menciptakan citra yang...
- Three Sisters of Montgomery dalam Bentuk Rahmat Dekorasi Bunga dengan Patung Hymen – Joshua Reynolds Gambar ini adalah yang terbesar dalam format dan potret kelompok Reynolds yang paling ambisius. Digambarkan di sini, sesuai namanya, tiga saudara perempuan dari Montgomery, anak...
- Penunggang di pantai – Paul Gauguin Pada bulan September 1901, Gauguin meninggalkan Tahiti dan menetap di Kepulauan Marquesas. Alasan untuk pelarian ini masih belum jelas: sementara penggemar Gauguin menyarankan bahwa seniman...
- Pemandangan Laut di Scheveningen – Vincent Van Gogh Pada 1881, Van Gogh mulai mengambil pelajaran melukis dari kerabatnya yang jauh, seniman Anton Muave. Maka jelas bahwa pelatihan harus dimulai dengan menggambar. Van Gogh...