Banyak sejarawan seni percaya bahwa karya terbaik Whistler adalah ukirannya. Dia benar-benar adalah master yang luar biasa dari genre ini, mungkin yang kedua setelah Rembrandt yang hebat. Bahkan selama hidupnya, lukisan Whistler sangat dihargai oleh orang-orang sezaman – dan terlepas dari kenyataan bahwa cara seniman itu tampak kontroversial bagi banyak orang.
Whistler menguasai dasar-dasar ukiran saat bekerja di Washington Geodetic Service, tetapi ia sepenuhnya menghargai genre ini hanya setelah pindah ke Prancis. Pada tahun 1850-an, minat terhadap ukiran meningkat pesat di Prancis. Ini karena penampilan karya-karya Charles Merion. Pengaruh master ini terlihat dalam lukisan awal Whistler – khususnya, dalam rangkaian ukirannya “Views of France”, dua di antaranya diperlihatkan di Salon 1859.
Fleksibilitas teknik etsa memungkinkan Whistler bekerja dengan cara yang sangat berbeda. Ukirannya dengan pemandangan Sungai Thames – seperti The Black Lion Shipyard, 1859, Roserheit, 1860 atau The Creek – dirancang secara naturalistik. Dan etsa akhir artis – misalnya, “Kelelahan” yang terkenal – dibedakan oleh suasana misterius dan melamun, dan definisi “romantis” diminta untuk itu.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)Pos terkait:
- Simfoni Putih No. 3 – James Whistler Sang seniman mulai mengerjakan kanvas ini pada tahun 1865, tetapi menyelesaikannya hanya dua tahun kemudian, setelah kembali dari Amerika Selatan. Selama dua tahun ini, perubahan...
- At the Piano – James Whistler “At the Piano” adalah gambar besar pertama Whistler, pekerjaan yang dimulai di London pada bulan November 1858, dan selesai pada musim semi tahun depan. Dalam...
- Merak. Workshop Tiffany – James McNeill Whistler Pada akhir abad ke-19, gambar burung merak muncul di banyak karya seni. Jadi seniman Inggris-Amerika James McNeill Whistler pada tahun 1876 melukis merak di dinding...
- Potret Theodore Dure – James Whistler Theodore Dure adalah orang yang luar biasa dalam banyak hal. Ini adalah salah satu dari sedikit kritikus seni yang sejak awal memahami dan menghargai karya...
- Nocturne in Grey and Gold: Westminster Bridge – James Whistler Karya ini milik seri Nocturne, dibuat oleh Whistler pada tahun 1870-an. Gambarannya sebagian mirip dengan gaya impresionisme dan simbolisme, tetapi kesamaan ini, pada umumnya, bersifat...
- Storm – Sunset – James Whistler Whistler bekerja dalam berbagai macam teknik. Selain lukisan minyak dan cetakan, ia menciptakan sejumlah besar litograf, cat air, dan pastel. Pastel-lah yang ternyata menjadi teknik...
- Nocturne: Le Solent – James Whistler “Le Solent” adalah nama kapal tempat Whistler kembali dari Amerika Selatan pada tahun 1886. Apa yang mendorong seniman untuk melakukan perjalanan melintasi Atlantik tidak diketahui....
- Harmony in Grey and Green: Potret Miss Cecily Alexander – James Whistler Cecily Alexander adalah putri seorang bankir terkenal. Selanjutnya, model itu mengingat karya potret itu: “Bagiku, aku telah jatuh ke dalam cengkeraman kanibal. Whistler memaksaku untuk...
- Laut, Pantai, dan Bentuk – James Whistler Seperti banyak orang sezamannya, Whistler menunjukkan minat besar pada budaya Jepang. Itu menjadi wahyu nyata bagi publik saat itu, menyebabkan banyak imitasi dan interpretasi. Pameran...
- Nocturne dalam Warna Biru dan Emas: The Old Battersea Bridge – James Whistler Awalnya Whistler menyebut gambar ini “Nocturne dengan warna biru dan perak No. 5”. Nama asli ini bermakna. Pertama, ini menekankan peran yang ditetapkan oleh seniman...
- Etalase – James Whistler Whistler percaya bahwa seorang seniman sejati dapat berubah menjadi karya seni dari adegan sehari-hari yang paling biasa. Dia juga berbicara tentang hal ini dalam Kuliah...
- Pengaturan dalam Gray dan Black No. 1: Portrait of Mother – James Whistler Guru-guru utama seniman itu adalah Camille Corot dan Gustave Courbet. Tapi tetap saja, peran yang menentukan baginya dimainkan oleh seni Jepang era Edo dan gaya...
- Nocturne hitam dan emas. Falling Rocket – James Whistler Lukisan ini diperlihatkan di pameran 1877 yang didedikasikan untuk pembukaan Galeri Grosvenor, dan menyebabkan serangan tajam dari kritikus seni dan teoretisi terkenal John Ruskin. Dalam...
- Putri Negara Cina – James Whistler Pada paruh kedua abad ke-19, Eropa menemukan budaya Jepang. Seni Timur menjadi modis, menyebabkan kegembiraan dan membangkitkan antusiasme. Di Paris dan London, toko-toko khusus karya...
- Simfoni Putih No. 2: Gadis Putih – James Whistler Dalam lukisan Whistler, Symphoria in White No. 2, gema budaya Jepang terdengar. Namun, layanan porselen, kipas dan bunga merah muda, mengingatkan pada bunga sakura, hanya...
- Simfoni Putih No. 1: Gadis Putih – James Whistler Seniman Amerika James Whistler, seperti para impresionis, ingin mengabadikan di atas kanvas bahwa momen halus dan indah yang dengannya dunia nyata begitu kaya. Berbagi ajaran...
- Kartun tentang Max Birbom – Walter Richard Sickert Sickert dikenal terutama sebagai pelukis, tetapi ia juga seorang seniman grafis berbakat. Ini seharusnya tidak mengejutkan jika kita mengingat tradisi keluarga Sikkert dan bahwa di...
- Roti panggang – Anders Leonard Zorn Pelukis Swedia, seniman grafis dan pematung Anders Leonard Zorn memasuki sejarah seni sebagai pelukis potret dan ahli etsa yang luar biasa. Dia dididik di Stockholm...
- Malaikat dengan kunci Neraka. Ukiran – Albrecht Durer “Malaikat dengan kunci neraka.” Ukiran. Artis Albrecht Durer. Siklus potongan kayu “Kiamat”, 1497-1498 Seni Jerman abad ke 15 dan 16. Ukiran ini oleh Albrecht Durer...
- Pekerja – George Stubbs Ukiran bukanlah genre favorit Stubbs, ia mengatasinya hanya jika perlu. Di masa mudanya, ia menyelesaikan beberapa ukiran untuk risalah Dr. Barton tentang kebidanan, dan agak...
- Matahari terbenam di Antwerp Port – Yongkind Johann Bartold Pelukis Belanda, seniman grafis Johann Bartold Iongkind memasuki sejarah seni abad XIX. sebagai ahli lanskap liris, sebagai salah satu pelopor impresionisme. Lukisan-lukisan seniman dieksekusi secara...
- Pemandangan Mimeguri – Shiba Kokan Terlepas dari kenyataan bahwa ukie awal tidak dapat dianggap sebagai lanskap dalam arti penuh kata, kegiatan Masanobu, Kokan dan pengikut mereka adalah langkah pertama, tetapi...
- Pecinta – Edward Munch Munch adalah salah satu pengukir terkemuka abad ke-20. Teknik favoritnya selalu etsa, litografi dan ukiran kayu. Sulit untuk menemukan seorang seniman yang memiliki keahlian yang...
- Potret James Stuart – Anthony Van Dyck Dalam masa puncak hidupnya, pelukis potret Flemish terbaik Anthony Van Dyck bekerja di istana Raja Charles I. Dia menciptakan seluruh galeri potret bangsawan Inggris, di...
- Korovnitsa – Lucas van Leiden Sejak usia dini, sang seniman bekerja sangat subur sebagai pengukir, terutama dalam teknik ukiran gigi seri pada tembaga, menciptakan karya-karya luar biasa seperti Mohammed dan...
- Tavromahia – Francisco de Goya Goya adalah salah satu seniman ukiran yang paling terampil dan asli pada masanya. Dalam genre ini, ia fokus pada Dürer dan Rembrandt. Ukiran Goya secara...
- Lucretia – Marcantonio Raimondi Marcantonio Raimondi – seorang master utama Italia dari High Renaissance, pendiri ukiran reproduksi. Raimondi lahir di Bologna dan belajar di bengkel Francesco Francha, dari siapa...
- Visi setelah Khotbah (Perjuangan James dengan Malaikat) – Paul Gauguin “Visi setelah upacara” – minyak di atas kanvas. Lukisan karya seniman Prancis Paul Gauguin, dilukis pada tahun 1988. Saat ini dipamerkan di Galeri Nasional Skotlandia,...
- Dua Belas Amsal – Peter Brueghel Cerita rakyat adalah salah satu sumber terpenting dari karya Brueghel. Banyak lukisan dan ukirannya adalah “penggambaran” dasar dari amsal, ucapan, dll. Seni semacam ini sangat...
- Potret James Tissot – Edgar Degas Degas melukis sebagian besar potret di awal karirnya. Pada awalnya, ini adalah potret anggota keluarganya dan potret diri, tetapi kemudian ia mulai membuat potret teman-temannya,...
- Carmagnola – Kete Kolwitz Kete lahir di Koenigsberg, awal menunjukkan kecenderungan untuk melukis. Dia belajar di sekolah-sekolah seni di Berlin dan Munich, di Akademi Seni Berlin profesional. Dia mempelajari...
- James the Elder – Jerome Bosch Yakobus Penatua – saudara Yohanes Penginjil, berada dalam lingkaran orang-orang yang dekat dengan Kristus. Dia mengenakan topi peziarah bertepi lebar dan jubah, tas bepergian yang...
- Masker Aneh – James Ensor Pelukis Belgia James Ensor dikenal sebagai seniman simbolis, pencipta lukisan-lukisan aneh yang cerah di mana wajah orang-orang disembunyikan oleh simbol-simbol bertopeng. Sifat manusia ditentukan oleh...
- Potret Henry James – John Sargent Sargent bersahabat dengan novelis Amerika Henry James dan sangat menghargai bakatnya. James tidak hanya menulis novel sosio-psikologis, tetapi juga karya sastra, adalah seorang popularizer aktif...
- Katedral Lincoln – William Turner Turner membuat nama untuk dirinya sendiri sebagai artis topografi yang berhasil menguasai pasar litografi yang menguntungkan. Untuk pertama kalinya, ukirannya muncul dalam versi majalah pada...
- Sedan – Kitagawa Utamaro Dalam salah satu ukirannya, Harunobu menunjukkan Osen mengendarai kerbau yang diisi dengan dua keranjang anyaman besar, dan dalam keranjang – pengakuan cinta dan surat-surat. Jadi...
- Madonna, St. Stephen dan Yohanes Pembaptis – Francesco Parmigianino Lukisan Parmigianino “Madonna, St. Stephen dan John the Baptist”, minyak di atas kayu. Gairah untuk efek lukisan dekoratif murni juga ditentukan oleh pengembangan ukiran lingkaran...
- Potret Diri – Hendrick Goltzius Hendrick Goltzius paling dikenal sebagai pengrajin virtuoso yang menciptakan sekolah ukiran ukirannya sendiri. Seniman ini lahir di Mülbrecht dan bekerja sampai kematiannya di Haarlem. Karyanya...
- Elohim Menciptakan Adam – William Blake Ini adalah salah satu “kebun bunga cetakan” besar milik Blake, serangkaian yang ia ciptakan sekitar tahun 1795. Beberapa sarjana lebih suka menyebutnya “ukiran berwarna” –...
- Beer Street – William Hogarth Pada masa Hogarth, ukiran dianggap sebagai genre yang tidak pantas untuk seorang seniman sejati, bukan seni, tetapi kerajinan. Ya, dan hampir sepanjang hidupnya, Hogarth mengaitkan...