Kematian dan Kehidupan – Gustav Klimt

Kematian dan Kehidupan   Gustav Klimt

Lukisan “Kematian dan Kehidupan” dilukis oleh Gustav Klimt pada tahun 1916. Sebagian besar lukisannya memalukan karena banyak adegan erotis. Tema utama dalam karya-karyanya adalah tubuh perempuan. Dan gambar ini menonjol tajam dari seluruh massa dengan kesedihannya.

Tidak perlu waktu lama untuk berpikir untuk melihat hubungan gambar dengan namanya, hidup dan mati di sini jelas pada pandangan pertama. Tapi Anda bisa memperhatikan beberapa detail gambar ini. Artis melakukan pekerjaan dengan gayanya, lukisannya kaya warna. Ada ratusan warna berbeda. Lihat saja seorang lelaki yang tubuhnya mengandung banyak corak.

Komposisi gambar ini sangat menarik – makhluk kerangka tipis dengan stola warna-warni yang mewakili Kematian di satu sisi gambar, dan di sisi lain kebalikannya disajikan dalam bentuk gumpalan kehidupan yang menyatukan semua umur kehidupan.

Jika Anda melihat jubah Kematian atau selimut yang digunakan untuk membungkus makhluk hidup, Anda dapat melihat seberapa rinci polanya. Ini membenarkan fakta bahwa gambar itu dilukis oleh Klimt selama sekitar delapan tahun. Dalam keadaan utuh, momen halus dan tajam hidup berdampingan.

Karena suasana suram dari gambar, sulit untuk membayangkan menggantung di dinding di rumah yang hangat dan nyaman; itu jelas tidak cocok dengan interior. “Kematian dan kehidupan” membangkitkan pikiran yang mengkhawatirkan, membuat Anda rindu, membuat Anda berpikir tentang kematian. Karya semacam itu memiliki tempat di museum atau koleksi pribadi. Klimt hanya ingin memastikan bahwa sebuah gambaran sederhana membuat orang berpikir tentang yang dalam, sehingga itu menaungi pikiran orang-orang yang ingin mati demi kematian mereka sendiri atau menjadi orang berdosa. Dia mampu mencapai ini karena fakta bahwa dia mampu membuat penekanan yang tepat pada momen-momen paling penting dari fotonya.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)