“Taman di Argenteuil” adalah salah satu lukisan karya Claude Monet, yang disebut “yang paling terkenal.” Periode lukisan bertepatan dengan kepindahan artis ke desa Argenteuil di tepi kanan Sungai Seine. Itu adalah tempat Paris yang populer untuk jalan-jalan sore dan sore hari. Kanvas yang disajikan adalah salah satu karya plein air Monet. Ini menyampaikan bahwa kekeringan astringen dan tekstur renyah tanaman layu yang melekat pada akhir musim gugur.
Rumah kecil itu terkubur dalam dedaunan basi dan menyembunyikan kapur krim dalam kabut basah. Itu nyaman, sangat rumit dan terlihat benar-benar kosong. Massa kepala berbunga merah dari bunga musim gugur melemahkan kesedihan musim gugur yang pucat. Ini adalah dahlia – centenarian musim gugur. Mereka membungkuk batang panjang di bawah beban bunga. Kuning, putih, merah, ungu – kaleidoskop nyata dengan warna-warna hangat.
Karya ini terlihat ramah, meskipun terlihat jelas dank. Berkat tekstur hurufnya yang halus dan palet warna yang hangat, alurnya menghangatkan jiwa dan mata. Monet berhasil menyampaikan suasana alam yang sesungguhnya, kehilangan kehijauan dan kelembapannya. Sedikit matahari, sedikit cahaya, sedikit kekeringan. Tetapi penulis “menemukan” musim gugurnya pada saat suburnya dahlia dan metamorfosis alam sekitarnya. Belum ada cabang telanjang, mahkota akan mulai menjadi tertutup karat, rumput dengan beraneka ragam Dalmatian hijau-merah menyebar di tanah…
Komposisi gambar “Gardens” dibangun di atas diagonal yang memisahkan yang jauh dan latar depan. Yang pertama, dia yang utama, paling jenuh dengan detail tebal kecil. Latar belakang tampak lebih kosong, tetapi berkat detail besar itu diimbangi dengan bagian lain dari gambar. Konstruksi komposisi diagonal sering digunakan oleh Monet dalam karya-karyanya, serta tema bunga dalam lanskapnya. Taman di desa Argenteuil adalah salah satu dari tiga tempat Monet mendedikasikan kreasinya. Perlu dicatat bahwa seniman tidak kurang memperhatikan rumah kaca dan kebunnya daripada kreativitas artistik.