Pembalap Spanyol Salvador Dali – penulis lukisan yang surealis, melukis lukisan aneh untuk presentasi. Karya-karyanya, terlepas dari genre, selalu berbeda maknanya, hanya dapat dipahami oleh penulis, dan narkotika. Tampaknya, sebuah potret – apa yang bisa penulis buat dengan di mana alam menciptakan segalanya terlebih dahulu dan hanya tinggal “menulis ulang” kreasi di atas kanvas? Namun, di sini Dali menang atas sifat sebenarnya dari berbagai hal. Potret Viscountess Marie-Laura, pelindung seni abad ke-20, dilukis oleh Salvador pada saat penderitaannya dan keyakinan terakhir pada keunggulannya sendiri.
Artis berusia dua puluh delapan tahun itu sudah mengancam gelar “selestial”, melanggar hukum ruang dan alam. Dia menggambarkan Marie-Laura-nya sendiri, mirip dengan aslinya, ya, tetapi anehnya diambil dari konteks kodrat perempuan manusia dalam bentuk kepala yang kesepian.
Kepala perempuan dengan ciri-ciri indah dimutilasi dalam gaya tukang daging, meskipun dihiasi dengan bunga musim panas. Itu menyerupai poster kabinet anatomi – dengan wajah dan profil penuh, dengan proporsi yang benar dan punuk “Tsvetaevskaya” di hidung. Mengapa menyembunyikan kebingungan Anda sendiri, mungkin dari orang yang paling biasa, bukan kritikus atau ahli pada kenyataan bahwa pekerjaan itu tidak dapat dimengerti dan hanya melewati benda-benda yang tidak berarti.
Mengapa siluet ini dengan kepala gerobak, mengapa peti mati dari mana gambar Viscountess mengalir? Memikirkan detail-detail yang tersebar, kesadaran mengumpulkan mereka ke dalam satu gambar, tetapi ada banyak indra di dalamnya sebagaimana ada perasaan dalam potongan daging yang lembut di latar depan gambar…
Saya ingin berpikir bahwa De Noai yang terhormat menghargai karya itu, mungkin dengan penuh kekaguman, setelah menerima semacam anotasi untuk narasi karya tersebut. Melepaskan makna potret, saya ingin mengatakan secara terpisah tentang teknik penulisan yang sempurna. Ini memengaruhi aliran seni lukis yang bagus dan, tentu saja, bakat Salvador sendiri, kehadiran gaya dan selera warnanya sendiri.
Kanvas Dali segar untuk cat, hanya lapang, seperti semua karyanya. Potret menggunakan versi win-win dari latar belakang – itu adalah bentangan surga dan cakrawala yang tak berujung, yang menciptakan perasaan terbang dan gerakan abadi. Detailnya yang berbeda, seperti biasa, terbang ke sana-sini. Di suatu tempat di cakrawala, cahaya matahari terbit berubah merah muda. Jaraknya jelas, dan kenyataan sangat berat dengan batu-batu besar dirobek tanpa ampun oleh sang seniman. Seperti personifikasi kebersihan di tengah-tengah kelembaban meja dan cakrawala batu, kepala persik Marie harum dengan bunga-bunga – rambutnya terlepas dari kritik.