Gambar ini adalah contoh dari dua pengaruh yang diwujudkan oleh Munch dengan cara yang benar-benar berbeda. Maksud kami, di satu sisi, Maurice Denis dengan sifat dekorasinya, dan di sisi lain, kaum Fauvists dengan dinamika menulis spontan, intensitas warna terbuka dan ketajaman irama.
Munch pada waktu itu menjatuhkan frasa yang tepat: “Saya tidak menulis apa yang saya lihat, tetapi apa yang saya lihat.” Frasa ini kemudian diambil oleh pemimpin surealis masa depan Andre Breton, yang membandingkan lukisan Munch dengan kilatan cahaya dan berkata tentang sang seniman bahwa persepsi hidupnya yang sangat tragis membuat dia tidak mampu melukis apa pun yang kurang dari apa yang dilihatnya.
Pos terkait:
- Marie Valley – Edward Munch Awal perjalanan artistik Munch tidak luar biasa. Karya-karya awalnya berukuran kecil, tidak ekspresif dalam plot dan, secara umum, membuat penonton tidak peduli. Ini termasuk potret...
- The Sun – Edward Munch Mural yang dibuat oleh Munch untuk Universitas Oslo menandai titik balik dalam sikap sang seniman. Optimisme yang agak artifisial menggantikan kerinduan dan frustrasi. Meskipun Munch...
- Cahaya bulan – Edward Munch Bentang alam tanpa jejak manusia juga ada di Munch pada zamannya “badai dan gempuran”. Ini salah satunya. Tentu saja, ini bukan lanskap yang realistis, semuanya...
- Pecinta – Edward Munch Munch adalah salah satu pengukir terkemuka abad ke-20. Teknik favoritnya selalu etsa, litografi dan ukiran kayu. Sulit untuk menemukan seorang seniman yang memiliki keahlian yang...
- Gadis Epilepsi – Edward Munch Munch, seorang ahli warna yang hebat, tidak pernah menyangkal arti dari polanya. “Mengikuti Michelangelo dan Rembrandt, saya sangat mementingkan garis, bukan warna,” tulisnya. Oleh karena...
- Potret Agustus Strindberg – Edward Munch Sebagian besar potret awal dilukis oleh Munch dari teman-temannya. Belakangan, ia tidak meremehkan potret khusus. Selain itu, sang seniman menciptakan serangkaian potret diri – semacam...
- Gadis Menguap – Edward Munch “Yawning Girl” – gambar Edward Munch, yang ditulis pada tahun 1913. Di dalamnya, dengan cara khas khas Munch, seorang wanita yang hampir telanjang digambarkan duduk...
- Madonna – Edward Munch Wanita muda telanjang dengan rambut hitamnya, matanya setengah tertutup dalam ekstasi. Ini terlihat oleh Madonna, pelukis Norwegia Edward Munch. Dengan gambar kanonik, hanya satu detail...
- Spring – Edward Munch Tahun 1889 menjadi sulit bagi artis, ia sakit parah, tetapi setelah sakit, selama kesembuhannya, ia menulis “Musim Semi” yang sangat otobiografi. Itu menggabungkan ingatan akan...
- Men di Pantai – Edward Munch Telanjang itu biasa dalam pekerjaan Munch. Seniman itu paling sering menggambarkan ketelanjangan pria dengan tenang – seperti, misalnya, dalam karya “Men on the Beach”. Sikap...
- Pagi – Edward Munch Edward Munch menulis “Pagi” di tahun ke dua puluh kehidupannya. Pada saat itu, ia sudah menjadi mahasiswa tahun kedua Christian Krogh, dan sudah sewajarnya karyanya...
- Starry Night – Edward Munch Bintang-bintang selalu menarik Munch, menjadi objek misterius dari ibadat kreatifnya. Dia melukis beberapa lukisan, disatukan oleh tema umum. Salah satunya adalah Starry Night. Lebih tepatnya,...
- Melancholy – Edward Munch Gambar ini adalah salah satu yang melengkapi periode Paris Munch. Tinggal di ibu kota dunia seni itu tidak sia-sia bagi sang seniman. Tentang waktu ini,...
- Scream – Edward Munch Pengaruh yang dimiliki Munch terhadap semua yang dilihatnya di Paris dan Berlin terasa dalam lukisannya Scream. Karya ini, dijalankan di atas kertas karton dengan minyak,...
- Sick Baby – Edward Munch Dalam lukisan Norwegia tahun delapan puluhan abad XIX, tema “anak-anak” sangat populer, terutama seringkali seniman memilih motif anak yang menderita, kekurangan atau sakit. Namun, ketika...
- Ripening – Edward Munch Lukisan “Ripening”, tertanggal 1894, adalah versi kedua dari kanvas, dilukis oleh Munch delapan tahun sebelumnya dan dihancurkan saat kebakaran di bengkelnya. Gambaran ini dengan jujur...
- Cium – Edward Munch “Ciuman” mewujudkan hasrat cinta yang menyatukan dua orang. Munch menyajikan “ketertarikan seksual yang fatal”: gambar ini dirancang tidak hanya untuk membangkitkan asosiasi erotis dalam pemirsa,...
- Dance of Life – Edward Munch Sejumlah besar karya seniman Norwegia E. Munch ditampilkan di Museum Nasional Seni, Arsitektur, dan Desain di Oslo. Bersamaan dengan “Scream” yang terkenal, di dinding-dinding museum...
- Girls on the Bridge – Edward Munch Munk kembali ke motif favoritnya sepanjang hidupnya. Lukisan “Girls on the Bridge” adalah salah satu dari delapan belas versi indah dari tema ini yang dibuat...
- Lumberjack – Edward Munch Dengan hampir tidak tertarik pada politik, Munch sangat simpatik kepada mereka yang mencari nafkah dengan kerja keras. Mungkin, ini adalah sesuatu dari ingatan yang jelas...
- Potret Diri – Edward Munch Dalam potret diri Edward Munch, kita melihat sosok seorang lelaki dengan rokok yang terbakar, diselimuti asap tembakau abu-abu, yang dirancang untuk meningkatkan ekspresi wajah seniman...
- Vampir – Edward Munch Lukisan “Vampire”, yang ditulis pada tahun 1893, termasuk dalam siklus “Life Frieze”, di mana sang master bekerja pada tahun 1890-1900. Atas dasar itu, Munk akan...
- Hari musim semi di Gerbang Karl Johans – Edward Munch Karya Edward Munch “Spring Day on Karl Johann Street”, yang ditulis pada tahun 1890 selama artis itu tinggal di Norwegia, menunjukkan karyanya di sisi lain....
- Jealousy – Edward Munch Kecemburuan adalah perasaan dahsyat yang merusak seseorang, dan memang seluruh dunia di sekitarnya. Seniman menganalisa penyebabnya, menunjukkan hasilnya, berfilsafat, tetapi tidak dapat memahami penyebabnya, menemukan...
- Anggur Merah Liar – Edward Munch Dalam lukisan “Anggur Merah Liar”, perhatian penonton tertarik, pertama-tama, oleh wajah kelabu-hijau di latar depan, dan kemudian tampilan itu sendiri mengalir ke rumah yang terletak...
- Abu – Edward Munch Plot gambar dapat diceritakan kembali dalam satu baris Pushkin: “Sudah berakhir: tidak ada koneksi di antara kami.” Artis menarik perhatian penonton ke keadaan emosi para...
- Perpisahan – Edward Munch Perpisahan adalah kematian kecil. Ekspresi konvensional dengan sempurna menggambarkan alur dari gambar ini. Seorang pria mengalami kesulitan, seorang wanita menang. Kemungkinan besar, penulis menawarkan kepada...
- Kalvari – Lucas Cranach Artis menggambarkan Calvary dalam perspektif yang tidak biasa. Dia menggeser pusat emosi-semantik tradisional, salib, ke samping dan menulis Kristus hampir di profil, dan wajah salah...
- Kejatuhan Kristus dalam Perjalanan ke Kalvari – Rafael Santi Kejatuhan Kristus dalam Perjalanan ke Kalvari, juga dikenal sebagai Lo Spazimo atau Il Spazimo di Sicilia, adalah lukisan periode High Renaissance Italia, yang ditulis oleh...
- Kalvari – Paolo Veronese Renaissance telah membawa banyak interpretasi dari cerita ini. Tetapi hal utama, mungkin, adalah bahwa sebagian besar seniman Renaissance berusaha menciptakan Penyaliban, di mana realitas kematian...
- Sepak Bola – Alexander Deineka “Dia menulis sepak bola. Dia menyukai permainan, tahu itu seperti ribuan rekan saya, seperti puluhan ribu penonton yang bersemangat. Permainan setiap kali mendorong saya untuk...
- Kunjungan ke Asclepius – Edward John Pointer Asclepius, putra Apollo, belajar penyembuhan, ia tidak hanya menyembuhkan, tetapi juga menghidupkan orang mati. Zeus marah pada Asclepius dan memukulnya dengan kilat karena melanggar aturan...
- Penyaliban (Kalvari) – Jacopo Tintoretto Gambar Jacopo Tintoretto “Penyaliban”. Ukuran gambar adalah 536 x 1224 cm, cat minyak di atas kanvas. Konflik tragis waktu, kesedihan dan penderitaan orang-orang diekspresikan oleh...
- Kalvari – Rogier van der Weyden Karya yang disajikan adalah salah satu komposisi utama van der Weyden. Asumsi ini dikonfirmasi oleh bentuk yang sangat bergaya dengan kontur yang jelas, pengurangan dalam...
- Wajah Paranoid – Salvador Dali Selama kolaborasi dengan para surealis, Dali memiliki banyak ide dan teknik baru, mungkin inovasi yang paling signifikan adalah metode “paranoid-critical” – nya. Dengan menggunakan metode...
- Jalan Menuju Kalvari – Giovanni Battista Tiepolo Ini adalah pusat dari tiga lukisan yang didedikasikan untuk Passion of Christ dan terletak di gereja San Alviz di Venesia. Lukisan-lukisan samping menggambarkan penandaan Kristus...
- The Riddle of William Tell – Salvador Dali Pada tahun 1933, Dali melukis gambar yang menjadi alasan putusnya dengan para surealis – “Teka-teki William Tell.” Ceritakan dalam dunia seni Dali melambangkan ayahnya, yang...
- Temple of Love – Edward Burne-Jones William Morris, yang bertemu Burne-Jones saat belajar di Universitas Oxford, adalah seorang penulis yang produktif yang menerbitkan cerita pendek, artikel politik, dan puisi. Penciptaan gambar...
- Kalvari – Nikolai Ge Lukisan itu adalah salah satu pilihan untuk mengembangkan tema Injil “Penyaliban”, di mana sang seniman bekerja di tahun-tahun terakhir hidupnya. Di tengah gambar Kalvari yang...
- Filsuf dan penyair – Giorgio de Chirico Karya-karya seperti itu sepenuhnya mustahil untuk ditafsirkan secara akurat, meskipun tangan de Chirico mudah dikenali di sini; petunjuk yang tidak diragukan dalam bentuk gambar favorit...