Edward Munch menulis “Pagi” di tahun ke dua puluh kehidupannya. Pada saat itu, ia sudah menjadi mahasiswa tahun kedua Christian Krogh, dan sudah sewajarnya karyanya pada masa itu mewujudkan prinsip-prinsip seni realistis yang diberitakan oleh master ini.
Di kanvas digambarkan dalam profil seorang gadis muda duduk di tempat tidur. Peneliti menyarankan bahwa sang master memperkenalkannya pada saat berpakaian atau, seperti yang biasa dikatakan pada waktu itu, pada saat toilet pagi, dan artis mengagumi modelnya dari jarak yang sangat dekat untuk lukisan semacam ini.
Komposisi karya dipikirkan dengan detail terkecil: pemimpi muda terletak di tengah ruang komposisi, yang tampaknya ketat dan teratur karena irama sederhana namun jelas dari garis-garis vertikal yang menentukan kepala tempat tidur, bahu kiri sosok itu, lipatan lembaran dan panel dinding. Detail pakaian dan tempat tidur yang ditata disajikan dengan bebas, dan bentuk serta warna mematuhi karakter umum. Permainan cahaya dan bayangan yang halus menyebabkan getaran yang terlihat dari seluruh permukaan kanvas dan, pada akhirnya, menimbulkan rasa cemas dan tegang.
Dalam sebuah surat kepada temannya, Munk menulis, bukan tanpa kesombongan, bahwa Christian Krog menyebut lukisan ini “sempurna.” Ketika artis itu menyajikan “Pagi” di galeri Paris pada tahun 1895, pendapat para kritikus sangat kontroversial, tetapi masih ada lebih banyak ulasan positif. Bahkan editor kolom berita budaya di surat kabar Evening Paris Georges Nantei, yang selalu menganggap artis Norwegia sebagai “pelukis yang sangat tidak seimbang dan biasa-biasa saja,” menulis dalam ulasannya: “Saya sedikit salah dalam satu kasus saja: gambar” Pagi “membuktikan bahwa Tuan ini benar-benar sangat menjanjikan – dalam arti ia mampu melakukan banyak hal. “