Baksheev mengungkapkan sikapnya terhadap alam dengan penetrasi yang luar biasa. Dia menulis: “Ketika Anda berkeliaran di tengah-tengah alam, Anda melihat gerakan di ladang, di hutan, di awan, semuanya bernafas, semuanya hidup, dan jelas, itu hanya sebuah fenomena kehidupan! Betapa banyak kebahagiaan, kebahagiaan untuk melihat di musim panas, saat matahari membanjiri ladang dan hutan dengan sinarnya. , air, dan langit! Aroma bumi, aroma hutan – sungguh mempesona! Ada keinginan yang kuat untuk menyampaikan ini di atas kanvas.
Untuk menyampaikan manifestasi kehidupan, kekagumannya. Di sini perlu untuk mengalami serangkaian pesona dan kekecewaan. Sulit, betapa sulitnya untuk menyampaikan apa yang Anda lihat dan apa yang Anda rasakan. Tapi kemudian, betapa senangnya pengalaman seniman ketika ia berhasil memberikan sepotong kehidupan nyata di atas kanvas. “Kata-kata Baksheev dengan baik mengungkapkan orisinalitas seninya – antusiasme seniman dalam menghadapi alam dan pada saat yang sama beberapa sikap khusus, hati-hati terhadapnya. Dalam karya-karyanya banyak. kejernihan dan kemurnian perasaan. Mereka menaklukkan dengan konten yang sangat emosional. Fitur-fitur ini sepenuhnya diwujudkan dalam salah satu lukisan terbaik Baksheev, “Blue Spring.” Gambar ini adalah kisah yang sangat dirasakan tentang sifat yang selalu muda.
Langit biru yang jernih, mengintip melalui dahan yang rapuh, belum menghijau, batang birch berwarna merah muda yang halus, bumi yang bangkit untuk hidup, dihangatkan oleh sinar hangat pertama, disampaikan dengan sempurna di sini. Gambar artistik dari lukisan halus ini memancarkan kedamaian. Namun, ia memiliki banyak kelincahan, kesegaran, bersaksi tentang jiwa seniman yang ceria dan ceria. Baksheev tidak berusaha memukau penonton dengan kecerahan warna dekoratif atau solusi komposisi spektakuler yang tidak biasa.
Ruang dengan tenang masuk ke kedalaman gambar, yang menginformasikan komposisi ketenangan dan proporsionalitas. Sekelompok pohon di latar depan tampaknya tidak membiarkan pemirsa masuk lebih dalam ke pohon birch, memegang perhatiannya, menawarkan untuk mengagumi keputihan batang, pola mereka yang aneh, hidup dan penuh hormat. Warna gambar meningkatkan suasana umum kedamaian, kejelasan, dan pencerahan. Perpaduan nuansa warna biru, pink, coklat kekuningan yang sulit dipahami memunculkan perasaan kemurnian dan kesegaran alam yang terbangun setelah tidur panjang.
Dengan keahlian yang tiada banding, Baksheev menggabungkan kekuningan dedaunan tahun lalu, kabut merah muda yang menyelimuti hutan yang jauh, biru langit yang jernih dan keputihan murni pepohonan. Keempat warna primer ini, tidak diberikan secara lokal, tetapi dengan transisi nada warna yang tak terhitung jumlahnya, menciptakan nada warna yang nyaring dan serempak serta harmonis. Dalam lukisan “Blue Spring” Baksheev muncul sebagai pengikut setia tradisi klasik lanskap realistis Rusia, yang disajikan oleh seniman seperti Levitan, Savrasov atau Ostroukhou. Tetapi ada sesuatu yang baru dalam karya ini, menunjukkan bahwa penulisnya adalah pelukis era Soviet kita. Hal baru ini diekspresikan dalam penerimaan hidup yang penuh sukacita, dalam pandangan yang cerah terhadap lingkungan.
Lukisan Baksheev penuh harapan. Seniman itu, seolah-olah, menegaskan keyakinannya pada kehidupan, pada kekuatan alam yang memberi kehidupan yang tiada habisnya, pada manusia. Ya, dalam diri manusia! Meskipun tidak ada dalam gambar, tetapi perasaan dan suasana hati yang diungkapkannya penuh dengan kemanusiaan, kemanusiaan sejati. Hutan pohon birch yang digambarkan oleh Baksheev selama waktu yang paling indah, di masa musim semi, seolah-olah mengundang pemirsa untuk berkeliaran di antara pepohonan, menikmati aroma segar bumi, dan memaparkan wajahnya pada sinar matahari yang lembut. Dalam kedekatannya dengan manusia inilah jasa lukisan Baksheev yang sangat besar – penyair sejati dari alam Rusia.