Pada 1927-1928, de Chirico berulang kali beralih ke topik arkeologi. Bersamaan dengan siklus “gladiator”, siklus “arkeologis” juga menarik bagi sandiwara dan tampilan realitas yang spektakuler. Pahlawan – dua boneka boneka duduk di kursi.
Mengenakan toga, mereka berlutut model situs penggalian dan penemuan arkeologi. Kaki kedua arkeolog metaforis diukir dari marmer, seperti juga monumen arsitektur di pangkuan mereka. Tampaknya para tokoh, yang membeku dalam keheningan, sendiri secara bertahap menjadi patung-patung antik. Artis itu mendepersonalisasikan para pahlawannya.
Alih-alih memandang penemuan itu dengan gembira, de Chirico lebih suka menunjukkan hasil material dari penggalian… Semua benda berada dalam ruang terbatas. Pandangan penonton pertama kali diarahkan ke dinding di latar belakang, kemudian tampaknya tercermin dari itu dan bersandar pada dua boneka bersama dengan koleksi temuan arkeologi Yunani dan Romawi. Warna-warna kontras – putih dan hitam – dari dua kursi, kontur setengah lingkaran tangan para arkeolog membawa pandangan sekilas ke tengah gambar – setumpuk bangunan kuno.
Tujuan sang seniman adalah menyanyikan reruntuhan kuno ini, yang menjadi sumber inspirasinya selama bertahun-tahun. Andrea de Chirico telah berulang kali mencatat bahwa Yunani Kuno dan arkeologi adalah elemen otentik yang diperlukan untuk keseimbangan eksistensial kakak-senimannya.
Dalam “Arkeolog di Kuil,” de Chirico berfokus pada elemen arsitektur kamar. Di bagian kiri pekerjaan, Anda dapat melihat lagi berbagai alat ukur – kotak, penggaris dan kompas.
Karakter utama gambar membeku dalam pose elegan – tangan kiri bertumpu pada potongan struktur antik yang berkurang, dan kepala tanpa wajah bersandar ke arah melankolis. Tampaknya arkeolog wanita mendewakan karyanya, menyamakannya dengan penyalaan suci, dan, berada di penggalian, berperilaku seolah-olah dia berada di kuil. Namun, kuil ini bagi arkeolog sejati adalah rumah asli. Seperti arkeologi itu sendiri untuk artis Giorgio de Chirico, yang jatuh cinta dengan…