Vincent Van Gogh “Perahu Nelayan di Pantai dari Sainte Marie”, Lukisan cat air oleh Van Gogh, yang dilukis pada periode akhir karyanya, dipenuhi dengan detasemen dari seluruh dunia, kesendirian dan bahkan beberapa tragedi. Semua ini terkait dengan penyakit mental artis. Kondisi batinnya tercermin dalam kanvasnya. Seniman terutama bekerja di cat minyak, di mana ia menghabiskan hampir seluruh tabungannya.
Pada tahun 1888, ia melukis lukisan “Perahu Nelayan di Pantai dari Sainte Marie” dengan minyak di atas kanvas, dan pada tahun yang sama replika penulis karya ini ditulis dengan nama yang sama, tetapi dicat dengan cat air. Salinan gambar ini, berbicara tentang pencarian kreatif sang seniman, juga sangat menarik dalam studi karya Van Gogh. Perbedaan yang mencolok dari opsi yang ditulis dalam minyak adalah kecerahan warna yang luar biasa. Dengan demikian, gambar menjadi dekoratif. Saat melukis, seniman menggunakan semua teknik bekerja dengan cat air.
Latar belakang dicat menggunakan teknik mentah, yang terlihat dalam warna warna. Tiang dan lambung kapal ditulis “a la prima” pada satu waktu dengan warna yang kaya. Di beberapa tempat, teknik glasir terlihat, lapisan tipis cat air, untuk meningkatkan efek warna. Berkat gambar dekoratif, kapal-kapal itu tampaknya digali di pasir kuning.
Artis tidak menggambarkan peti emas yang ada di versi di kanvas. Gambar memiliki kesegaran dan kecerahan gambar, yang khas untuk lukisan cat air. Warna murni menyenangkan mata. Jika versi sebelumnya dari gambar dipenuhi dengan kesepian, maka salinan cat air terlihat lebih ceria, kapal-kapal seolah-olah siap untuk melakukan perjalanan panjang, tetap hanya untuk berlayar jauh dari pantai yang sepi. Versi gambar ini, dicetak di atas kain sutra, bisa menjadi aksesori untuk pakaian dalam bentuk syal atau syal. Di bagian interior, gambar akan menjadi titik terang yang indah, mengingatkan pada perjalanan jauh.