Vasari menyebut Perugino sebagai penemu gaya lukisan baru, ditandai dengan “kelembutan warna” yang istimewa dan begitu memukau sehingga “orang-orang berlarian gila-gilaan untuk melihat keindahan yang tak tertandingi ini.” Karyanya tampaknya ideal keseimbangan keseimbangan ritme bentuk arsitektur dan ruang terbuka di mana karakter hidup berdampingan secara harmonis satu sama lain. Mereka terbenam dalam suasana damai, puas, bahkan agak kenyang dengan kontemplasi, dan terbuka terhadap perasaan penonton yang religius. Perugino menjadi terkenal karena Madonnas yang merenung.
Diterima dalam koleksi Louvre pada tahun 1850, gambar putaran “Madonna and Child dikelilingi oleh para malaikat, St. Rosa dan St. Catherine” mengacu pada periode awal artis. Itu ditulis di papan tulis dengan cat tempera; setelah perjalanan ke Venesia pada 1494, Perugino akan mulai melukis dengan minyak.
Dalam gambar ada konstruksi simetris karakteristik ruang seniman. Cantik, seolah-olah berjongkok di atas takhta, dengan ekspresi sedih yang sedih di wajahnya, Madonna adalah pusat komposisi dari gambar itu. Itu dikelilingi di kedua sisi oleh sosok santo dan malaikat yang berdiri simetris.
Latar belakang gambar ditempati oleh lanskap yang ditentukan dengan halus dan juga mendukung simetri gambar. Gambar itu menghembuskan kedamaian yang dalam, perenungan dalam kontemplasi diri. Seluruh gambar tampaknya dibanjiri cahaya keemasan. Terlepas dari kenyataan bahwa skema warna pakaian Saints dan Madonna cukup beragam, sang seniman berhasil mencapai harmoni yang luar biasa dalam kombinasi warna merah kaya, biru-hijau gelap dan ungu muda.