Gambar yang tidak biasa dari Claude Monet ini dilukis dari kehidupan di pelabuhan tua Le Havre. Karya yang telah selesai dipresentasikan pada pameran “Masyarakat Seniman Seniman, Pelukis, Pematung, Pengukir, dan Litografer”, yang berlangsung pada tahun 1874 di bekas bengkel fotografer Nadar Paris, dan menyebabkan perdebatan sengit.
Wartawan Louis Leroy, yang meliput acara budaya ini di surat kabar Le Charivari, sangat mengecam gambar itu, mengatakan bahwa kertas dinding itu akan terlihat jauh lebih selesai daripada Impression. Artikel yang ditulisnya disebut “Pameran Impresionis,” atau, dengan kata lain, “Pameran Impresionis.” Para seniman kemudian menggunakan kata terkenal ini sebagai protes untuk menunjuk kelompok mereka.
Bahkan, pendapat tentang kanvas ini oleh Claude Monet telah berkembang menjadi ambigu. Beberapa menyebut karyanya benar-benar memulas, yang lain tidak bisa membentuk opini yang pasti dan hanya mengangkat bahu, yang lain dalam keadaan antusias setelah apa yang mereka lihat.
Lukisan itu menunjukkan goresan cepat dan tajam yang lebih mirip bintik-bintik berkilau. Untuk mencapai kemurnian dan transparansi cahaya, seniman menggunakan cat dalam bentuk paling murni, dan tidak mencampur warna pada palet. Inovasi serupa juga dianggap omong kosong.
Pusat komposisi kanvas adalah matahari oranye. Dengan susah payah menembus kabut, ia melemparkan cahaya merah muda yang hangat ke permukaan air. Anehnya, jika gambar diterjemahkan menjadi hitam dan putih, efek ini praktis akan hilang. Pelabuhan hampir tidak terlihat, semuanya diselimuti kabut tebal, hanya perahu di atas air yang menonjol dengan bintik-bintik hijau gelap. Siluetnya yang keluar memberikan kesan yang jelas tentang kedalaman laut yang tak terbatas.
Karena gambar itu dilukis dari alam, sang seniman memiliki waktu yang sangat sedikit untuk menangkap semuanya di atas kanvas. Ini sekali lagi membuktikan bahwa Monet dengan sempurna menguasai keterampilan mentransmisikan apa yang dilihatnya.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)