Lukisan-lukisan de Chirico bahkan membingungkan penonton modern, yang mahir dalam inovasi artistik. Mereka mengejutkan tidak hanya dengan keanehan ketentuan, tetapi juga dengan seringnya distorsi skala, karena hal-hal yang akrab mendapatkan suara yang sama sekali tidak terduga.
Lukisan “Song of Love”, 1914 menggambarkan patung dan sarung tangan monumental, sarung tangan yang sebanding ukurannya dengan patung, dan kedua benda ini masing-masing adalah dinding bangunan melengkung.
Distorsi serupa muncul dalam karya-karya seniman selanjutnya – misalnya, di atas kanvas “Buah-Buahan di Lanskap”, buah-buah yang terletak di latar depan melanggar semua hukum perspektif. De Chirico menggunakan teknik ini berulang kali, membingkai, misalnya, lansekap dengan furnitur ruangan atau menempatkan seluruh rumah di dalam ruangan.
Pos terkait:
- Figur klasik di dalam ruangan – Giorgio de Chirico Minat De Chirico pada budaya Italia dan budaya Yunani ditentukan oleh fakta kelahirannya. Tanda-tanda dunia kuno penuh dengan karyanya – di sana-sini de Chirico ada...
- Kembalinya Ulysses – Giorgio de Chirico Fakta bahwa para surealis menyatakan de Chirico sebagai pelopor mereka cukup logis. Kanvas-kanvas “mimpinya” sangat dekat dengan surealisme. Pada saat yang sama, karya-karya de Chirico...
- Ketidakpastian si Penyair – Giorgio de Chirico Dalam karya-karya periode dari awal abad ke-19, de Chirico cukup sering menemukan gambar pisang. Pilihan gambar-gambar ini termotivasi secara seksual, meskipun mungkin juga karena kenangan...
- Penghancuran muses – Giorgio de Chirico “Penghancuran muses” – salah satu lukisan paling terkenal dari Giorgio de Chirico. Ia juga dikenal dengan nama “Gadis-gadis yang Terlihat” dan “Musuh yang gelisah.” Versi...
- Filsuf dan penyair – Giorgio de Chirico Karya-karya seperti itu sepenuhnya mustahil untuk ditafsirkan secara akurat, meskipun tangan de Chirico mudah dikenali di sini; petunjuk yang tidak diragukan dalam bentuk gambar favorit...
- Menara Merah – Giorgio de Chirico De Chirico adalah seorang penyair kota, tetapi kota ini sangat aneh. Sangat jelas bahwa gambar-gambar lanskap kotanya memiliki beberapa arti pribadi bagi artis, dengan keteguhan...
- Siklus arkeologis – Giorgio de Chirico Pada 1927-1928, de Chirico berulang kali beralih ke topik arkeologi. Bersamaan dengan siklus “gladiator”, siklus “arkeologis” juga menarik bagi sandiwara dan tampilan realitas yang spektakuler....
- Kotak Italia dalam lukisan – Giorgio de Chirico Pada 1912-1913, de Chirico menciptakan beberapa lukisan yang menggambarkan kotak kota khas Italia. Selama periode ini, de Chirico berusaha memahami secara filosofis realitas di sekitarnya,...
- Potret Diri – Giorgio de Chirico De Chirico melukis beberapa potret istri keduanya, Isabella, tetapi, pada umumnya, genre ini tidak pernah secara khusus membuatnya tertarik. Pengecualian terhadap aturan ini adalah serangkaian...
- Anak Yang Hilang – Giorgio de Chirico Realitas khusus, yang terdiri dari benda-benda dari berbagai bentuk dan tekstur, membuat kesan yang lebih baik dengan latar belakang pemandangan gurun, menciptakan dunia metafisik baru,...
- Kemurnian imajinasi – Giorgio de Chirico Bekerja pada “Kemurnian imajinasi”, de Chirico mempertahankan rasio cahaya dan bayangan yang sama seperti di “Menara”. Tapi bukan menara yang menarik perhatian lagi – mata...
- Arkeolog – Giorgio de Chirico Dunia de Chirico tidak bergerak, penuh dengan kekosongan dan figur-figur tanpa wajah. Ini adalah dunia mimpi. Orang-orang di sini digantikan oleh siluet yang kabur dan...
- The Delight of Poetry – Giorgio de Chirico Ini adalah karya khas “metafisik” dari de Chirico, yang merupakan upaya melalui serangkaian gambar nyata untuk mengungkap makna “ajaib” makhluk. Pemandangan kota di sini seakan...
- Menara – Giorgio de Chirico Menara, bersama dengan lengkungan dan kolom, adalah motif favorit kreativitas de Chirico, terinspirasi oleh kecanduan seni dan arsitektur kuno. Pesona yang dialami seniman dari Ferrara...
- Pertempuran gladiator di arena – Giorgio de Chirico Dua belas tahun kemudian, ketika mengerjakan Pertempuran Gladiator di Arena, de Chirico bahkan lebih mendekati realisme. Warna-warna alami memungkinkan untuk mereproduksi realitas sejarah Romawi dengan...
- Pengorbanan bagi Matahari – Giorgio de Chirico Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, de Chirico tidak bosan bereksperimen dalam gaya bahasa. Secara khusus, sejumlah lukisannya kemudian dicirikan oleh sifat komik tertentu. Jelas, misalnya, dalam...
- Jalan Filsuf – Giorgio de Chirico The Walk of the Philosopher adalah karya inovatif dan tak terduga. Di masa depan, De Chirico menggambarkan alas di mana ada gips kepala Zeus dan...
- The Rising Sun – Giorgio de Chirico Giorgio de Chirico, seorang seniman Italia dan ahli teori seni, secara sah dianggap sebagai salah satu pertanda surrealisme dalam seni lukis modern, pada paruh kedua...
- Potret Guillaume Apollinaire – Giorgio de Chirico Pada awal abad ke-20, Apollinaire mungkin adalah pendukung lukisan inovatif yang paling berpengaruh. De Chirico secara teratur menghadiri pertemuan Sabtu di apartemen Apollinaire; itu berkat...
- Melancholy dan misteri jalan – Giorgio de Chirico “Melankolis dan misteri jalanan” adalah karya paling terkenal tidak hanya dari de Chirico, tetapi juga dari seluruh arah dalam seni, yang disebut “lukisan metafisik.” Lukisan...
- Pikiran anak-anak – Giorgio de Chirico Gambar de Chirico yang tidak biasa ini bergema dengan kanvas “metafisik” lainnya. Karakternya hampir tidak memiliki alis, memaksa untuk mengingat patung dari “Potret Guillaume Apollinaire.”...
- Potret diri di kebun – Giorgio de Chirico Di Potret Diri di Taman, sang seniman menampilkan dirinya dengan kostum abad ke-17. Itu berdiri di taman Versailles, elegan dan halus – vas marmer dengan...
- Ahli Metafisika Hebat – Giorgio de Chirico Perang, berbulan-bulan panjang dihabiskan dengan tentara di rumah sakit di Bill del Seminario dekat Ferrara, semua ini tidak bisa tidak mempengaruhi pekerjaan de Chirico. Seorang...
- Stasiun Montparnasse – Giorgio de Chirico Karya ini muncul saat de Chirico pertama kali tinggal di Paris pada musim panas 1911, ketika, mempresentasikan karyanya di Salon Musim Gugur dan Salon Independen,...
- Di sekolah gladiator – Giorgio de Chirico Lukisan “Di Sekolah Gladiator” dilukis pada tahun 1927. Sosok filsuf dalam gambar di dinding di sebelah kanan menyerupai Auguste Rodin dalam Pemikirnya. Komposisinya sendiri sangat...
- Interior metafisik – Giorgio de Chirico Selama Perang Dunia Pertama, pada tahun 1917, de Chirico bertugas di sebuah rumah sakit di Villa del Seminario dekat Ferrara. Di sana ia bertemu dengan...
- Gladiator – Giorgio de Chirico Seiring waktu, siklus gladiator mengalami evolusi tertentu. Ada transisi seniman ke cara realistis yang melekat dalam lukisan klasik. “Gladiator”, dibuat pada tahun 1936, memiliki komposisi...
- Interior metafisik dengan kue – Giorgio de Chirico Komposisi “interior metafisik dengan cookies” telah kehilangan atmosfer pengap dari ruang tertutup yang melekat dalam karya-karya awal master karena penempatannya dalam realitas perkotaan. Selain itu,...
- Topi dan Buah Merah – Paul Gauguin Masih hidup dalam karya Paul Gauguin sangat menarik bagi kritikus seni. Karena artis tidak sering bekerja dalam genre ini, masing-masing dari kehidupan diamnya adalah eksperimen...
- Keranjang Buah – Eduard Manet Kanvas “Buah Keranjang” Edouard Manet dilukis selama kebangkitan kreatif penulis. Meskipun konten plot yang sedikit – sesuai dengan semua kanon impresionisme – gambar dipenuhi dengan...
- Buah – Alphonse Mucha Masih hidup milik salah satu jenis lukisan tradisional. Terjemahan literal dari istilah ini terutama belum diinisiasi, mungkin membuat Anda bergidik. Kata ini Jerman dan secara...
- Keranjang Buah – Balthazar van der Ast Sebagai aturan, Italia dan Prancis masih hidup di abad ke-17 masih cenderung memiliki deskripsi objektif tentang fenomena faktual. Belanda masih dalam tradisi “simbolisme bertopeng.” “Keranjang...
- Keranjang Buah – Michelangelo Merisi da Caravaggio Michelangelo da Caravaggio pada usia 22, yang tidak mengetahuinya sendiri, menjadi pendiri genre inovatif dalam seni lukis – still life. Sang seniman menggambarkan sekeranjang penuh...
- Panen Buah – Paul Gauguin Karya terkenal Paul Gauguin “Buah Panen”, yang ditulis oleh seniman saat matahari terbenam dalam hidupnya, ketika ia tinggal di Tahiti. Banyak peneliti dari karya post-impresionis...
- Bunga dan buah-buahan – Ivan Khrutsky Khrutsky Ivan Trofimovich – seorang seniman dan pelukis Belarusia yang terkenal. Dia disebut penguasa kehidupan masih oleh banyak pengrajin. Di antara banyak karyanya, kanvas “Bunga...
- Wanita Penjual Buah – Bartolome Esteban Murillo Lukisan bergenre Murillo mendapatkan popularitas selama kehidupan artis. Selain itu, mereka dihargai tidak hanya di Spanyol, tetapi di seluruh Eropa. Sudah pada 1673, beberapa dari...
- Wanita Memegang Buah – Paul Gauguin Salah satu lukisan paling terkenal dari Paul Gauguin – “The Woman Holding the Fruit”, juga dikenal dengan nama Maori-nya “Kemana Anda pergi?”. Beberapa peneliti percaya...
- Anak Laki-Laki dengan Keranjang Buah – Michelangelo Merisi da Caravaggio “A Boy with a Basket of Fruits” adalah lukisan pertama Caravaggio, dan itu sepenuhnya menunjukkan gaya unik seniman dan kemampuan untuk membuat gambar yang realistis....
- Still Life dengan Kucing, Lobster, dan Buah Lapar – Sneijders Prancis Frans Sneijders adalah salah satu pencipta genre still life barok. Ia belajar di Antwerpen, dan pada 1602-1608 tinggal di Italia. Kembali ke Antwerpen, Sneijders menjadi...
- Gadis Neapolitan dengan Buah – Orest Kiprensky Kiprensky memilih seorang gadis remaja sebagai model. Dia dengan tenang memegang keranjang buah di tangannya. Di belakang bahunya, pemirsa akan mengenali hamparan biru Teluk Napoli...