Lukisan “Rowan” karya Igor Grabar dilukis pada tahun 1924, para peneliti karya seniman menghubungkannya dengan periode akhir karyanya. Setelah empat belas tahun penelitian, sang seniman kembali beralih ke menggambar dan karya-karya baru muncul dari bawah kuasnya.
Analisis gambar ini menunjukkan kesederhanaan relatif dalam menyusun komposisi. Seniman dengan latar belakang lanskap pedesaan menggambarkan beberapa pohon rowan yang menempati seluruh latar depan. Tetapi pemirsa, yang dengan hati-hati mempertimbangkan karya Igor Grabar ini, mulai merasakan sedikit kecemasan yang sulit dipahami.
Warna gambarnya cukup aneh: bagian atas dicat dengan warna gelap dan agak gelap. Seniman menyoroti di sini di musim gugur langit biru rendah dan tanaman hijau daun rowan. Terhadap latar belakang yang sangat pesimistis ini, rencana jangka panjang dari gambar tersebut terlihat cukup cerah, tetapi ini hanya memperkuat suasana hati yang mengkhawatirkan dari karya Igor Grabar.
Solusi pencahayaan yang digunakan oleh seniman dalam gambar “Rowan” cukup tidak realistis. Cahaya kejadian dan bayangan yang dilontarkan oleh pohon menunjukkan bahwa matahari ada di depan gambar, dari penonton. Tetapi pada saat yang sama, dari sisi inilah awan gelap mendekat, kegelapan terlihat di bagian atas kanvas. Mungkin inilah yang ingin dikatakan oleh sang seniman, bahwa Anda harus selalu percaya pada yang terbaik, bahwa di balik awan gelap matahari selalu terlihat keluar.
Banyak peneliti dari karya seniman Rusia yang luar biasa, Igor Grabar, mencatat bahwa lukisannya “Rowan” dilukis secara eksperimental, karena pada saat itu sang seniman secara bertahap bergerak menjauh dari tiruan gaya impresionis Prancis, mengembangkan gaya tulisannya sendiri yang unik, sehingga dengan elegan menyampaikan semua keindahan dari seniman aslinya.