Still Life – Giorgio Morandi ❤️

Abstraksionis Italia Giorgio Morandi lahir, hidup dan mati di Bologna. Dia belajar di Akademi Bologna dan kemudian mengajar. Morandi hampir tidak pernah meninggalkan kampung halamannya, hanya menyisakan di sekitarnya, yang sangat ia cintai dan berulang kali direproduksi dalam kanvasnya. Dia mulai memamerkan pada tahun 1911, tetapi untuk waktu yang lama hanya teman dekat – pelukis Bologna – tetap pecinta seni. Ketenaran dunia datang ke artis setelah pameran di Venesia dan di San Paolo.

Dalam sejarah seni pada paruh pertama abad kita, nama Morandi berdiri terpisah. Ini tidak dapat dikaitkan dengan banyak aliran seni kontemporer, meskipun telah melalui daya tarik dengan apa yang disebut “lukisan metafisik.” Tetapi periode ini, jatuh pada tahun 1918-1920, sangat singkat dalam biografinya yang kreatif. Seniman itu selalu terpesona oleh harmoni tenang karya Giotto dan Quattrocento awal, mengagumi warna karya Vermeer Delftsky dan Italia oleh Corot, dan Cezanne tertarik pada komposisi.

Giorgio Morandi menjalani kehidupan yang sepi dan terpencil, seninya sama tertutup dan intim. Dia tidak khawatir tentang masalah kompleks dan peristiwa realitas modern, dia mengecualikan seseorang dari lingkaran minat kreatif, membatasi dunianya dengan sejumlah kecil keterikatan konstan: ini adalah pemandangan lingkungan sekitar Bologna dan kehidupan yang masih terdiri dari beberapa objek sederhana. Seniman memahami keindahan hal-hal sehari-hari, itulah sebabnya ia sering disebut Charden modern. Dia melakukan sesuatu dengan lawan bicaranya yang intim. Menggunakan motif monoton, ia tidak pernah mengulangi dalam perwujudan indah mereka, tanpa henti memvariasikan skema warna, solusi hitam dan putih. Morandi tidak hanya seorang pelukis yang sangat baik, tetapi juga seorang pengukir yang sangat baik – banyak etsa menunjukkan kehebatan keterampilannya yang luar biasa.

Karya-karya master terutama dalam koleksi pribadi. Ada sangat sedikit dari mereka di museum. Hermitage memiliki dua masa hidup seniman, yang salah satunya berhubungan dengan periode “metafisik”, yang kedua, yang dieksekusi pada 1920-an, dengan jelas menandai gaya lukisan Morandi yang khas. Lukisan yang disimpan di Hermitage berasal dari zaman ketika sang seniman meninggalkan “lukisan metafisik” yang baru-baru ini dicintainya, yang telah ia ikuti sejak 1917. Setelah mengembangkan gaya yang unik, tertahan dan keras, ia tampaknya membiarkan penonton merasakan keterasingannya dari realitas objektif. Still life, terdiri dari bejana dan buah-buahan, diselesaikan dengan warna kekuningan-pink dan abu-abu kebiruan. Objek tidak memiliki kontur yang berbeda, garis-garisnya meleleh di udara sekitarnya. Semuanya dibangun di atas nuansa paling subtil – nuansa sensasi, bentuk, warna, chiaroscuro.

Lukisan itu memasuki Pertapaan pada tahun 1948 dari Museum Negara Seni Barat Baru di Moskow.

Pos terkait:

Interior metafisik – Giorgio de Chirico Selama Perang Dunia Pertama, pada tahun 1917, de Chirico bertugas di sebuah rumah sakit di Villa del Seminario dekat Ferrara. Di sana ia bertemu dengan...
Interior metafisik dengan kue – Giorgio de Chirico Komposisi “interior metafisik dengan cookies” telah kehilangan atmosfer pengap dari ruang tertutup yang melekat dalam karya-karya awal master karena penempatannya dalam realitas perkotaan. Selain itu,...
The Delight of Poetry – Giorgio de Chirico Ini adalah karya khas “metafisik” dari de Chirico, yang merupakan upaya melalui serangkaian gambar nyata untuk mengungkap makna “ajaib” makhluk. Pemandangan kota di sini seakan...
Anak Yang Hilang – Giorgio de Chirico Realitas khusus, yang terdiri dari benda-benda dari berbagai bentuk dan tekstur, membuat kesan yang lebih baik dengan latar belakang pemandangan gurun, menciptakan dunia metafisik baru,...
Melancholy dan misteri jalan – Giorgio de Chirico “Melankolis dan misteri jalanan” adalah karya paling terkenal tidak hanya dari de Chirico, tetapi juga dari seluruh arah dalam seni, yang disebut “lukisan metafisik.” Lukisan...
Kemurnian imajinasi – Giorgio de Chirico Bekerja pada “Kemurnian imajinasi”, de Chirico mempertahankan rasio cahaya dan bayangan yang sama seperti di “Menara”. Tapi bukan menara yang menarik perhatian lagi – mata...
Jalan Filsuf – Giorgio de Chirico The Walk of the Philosopher adalah karya inovatif dan tak terduga. Di masa depan, De Chirico menggambarkan alas di mana ada gips kepala Zeus dan...
Penghancuran muses – Giorgio de Chirico “Penghancuran muses” – salah satu lukisan paling terkenal dari Giorgio de Chirico. Ia juga dikenal dengan nama “Gadis-gadis yang Terlihat” dan “Musuh yang gelisah.” Versi...
Pikiran anak-anak – Giorgio de Chirico Gambar de Chirico yang tidak biasa ini bergema dengan kanvas “metafisik” lainnya. Karakternya hampir tidak memiliki alis, memaksa untuk mengingat patung dari “Potret Guillaume Apollinaire.”...
Stasiun Montparnasse – Giorgio de Chirico Karya ini muncul saat de Chirico pertama kali tinggal di Paris pada musim panas 1911, ketika, mempresentasikan karyanya di Salon Musim Gugur dan Salon Independen,...
The Martyrdom of St. Stephen – Giorgio Vasari Seniman, arsitek, dan sejarawan seni Vasari dalam seni lukis terbukti sebagai pengikut tingkah laku, yaitu seni yang menggantikan High Renaissance. Ekspresi wajah dan gerakan karakter...
Potret diri di kebun – Giorgio de Chirico Di Potret Diri di Taman, sang seniman menampilkan dirinya dengan kostum abad ke-17. Itu berdiri di taman Versailles, elegan dan halus – vas marmer dengan...
Pertempuran gladiator di arena – Giorgio de Chirico Dua belas tahun kemudian, ketika mengerjakan Pertempuran Gladiator di Arena, de Chirico bahkan lebih mendekati realisme. Warna-warna alami memungkinkan untuk mereproduksi realitas sejarah Romawi dengan...
The Rising Sun – Giorgio de Chirico Giorgio de Chirico, seorang seniman Italia dan ahli teori seni, secara sah dianggap sebagai salah satu pertanda surrealisme dalam seni lukis modern, pada paruh kedua...
Heron Still Life – Alfred Sisley Dunia seni lukis hanya tahu sembilan benda mati yang diciptakan oleh Sisley, di antaranya buku Still Life with a Heron, yang ditulis oleh seniman di...
Kembalinya Ulysses – Giorgio de Chirico Fakta bahwa para surealis menyatakan de Chirico sebagai pelopor mereka cukup logis. Kanvas-kanvas “mimpinya” sangat dekat dengan surealisme. Pada saat yang sama, karya-karya de Chirico...
Still Life with Apel dan Pisang – Paula Moderson-Becker “Masih hidup dengan apel dan pisang.” Sebuah gorden dilemparkan dengan santai ke atas meja, di atasnya ada keranjang anyaman dengan apel, di sekitar pisang. Apel...
Potret Lorenzo yang Luar Biasa – Giorgio Vasari Arsitek, seniman, dan sejarawan pertama seni Italia, Giorgio Vasari, melukis potret ini atas perintah Alessandro Medici bertahun-tahun setelah kematian orang yang digambarkan di situ. Lorenzo...
Allegory of Justice – Giorgio Vasari Kanvas ini dapat dilihat selama berjam-jam, sangat rumit, bingung dan penuh dengan simbol komposisi multi-angka yang sangat rumit ini. Di tengahnya adalah sesosok wanita dengan...
Ahli Metafisika Hebat – Giorgio de Chirico Perang, berbulan-bulan panjang dihabiskan dengan tentara di rumah sakit di Bill del Seminario dekat Ferrara, semua ini tidak bisa tidak mempengaruhi pekerjaan de Chirico. Seorang...
Still Life with Musical Instruments – Evaristo Baskenis Baskenis adalah salah satu seniman Italia paling misterius di era Barok. Lebih dari 600 masih hidup dengan alat musik ditulis oleh master untuk kehidupan kreatifnya....
Di sekolah gladiator – Giorgio de Chirico Lukisan “Di Sekolah Gladiator” dilukis pada tahun 1927. Sosok filsuf dalam gambar di dinding di sebelah kanan menyerupai Auguste Rodin dalam Pemikirnya. Komposisinya sendiri sangat...
Pemandangan pulau San Giorgio dan Giudecca – Francesco Guardi Francesco Guardi memimpin bengkel seni keluarga setelah kematian saudaranya. Dia memulai karirnya dengan potret, melukis komposisi religius dan adegan-adegan dalam interior, tetapi sepanjang hidupnya dia...
Still Life: Vas dengan Oleander dan Buku – Vincent Van Gogh Bunga sering muncul di lukisan Van Gogh. Setelah pindah ke Paris, ia terus-menerus menulis karangan bunga untuk belajar bagaimana menyampaikan intensitas dan kemurnian warna mereka....
Pengorbanan bagi Matahari – Giorgio de Chirico Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, de Chirico tidak bosan bereksperimen dalam gaya bahasa. Secara khusus, sejumlah lukisannya kemudian dicirikan oleh sifat komik tertentu. Jelas, misalnya, dalam...
Perseus dan Andromeda – Giorgio Vasari Penulis Biografi terkenal dalam gambar ini muncul sebagai perwakilan cerdas dari sekolah laku Italia. Ini dibuktikan dengan pose-pose yang tidak wajar dari para karakter, seolah-olah...
Still Life with a Plaster Figurine, Rose dan Two Romance – Vincent Van Gogh Van Gogh menciptakan “Still Life with a Statuette” di Paris pada tahun 1887. Ini adalah salah satu yang terbaik yang ditulisnya selama periode ini. Lukisan...
Buah di lanskap – Giorgio de Chirico Lukisan-lukisan de Chirico bahkan membingungkan penonton modern, yang mahir dalam inovasi artistik. Mereka mengejutkan tidak hanya dengan keanehan ketentuan, tetapi juga dengan seringnya distorsi skala,...
Menara – Giorgio de Chirico Menara, bersama dengan lengkungan dan kolom, adalah motif favorit kreativitas de Chirico, terinspirasi oleh kecanduan seni dan arsitektur kuno. Pesona yang dialami seniman dari Ferrara...
Filsuf dan penyair – Giorgio de Chirico Karya-karya seperti itu sepenuhnya mustahil untuk ditafsirkan secara akurat, meskipun tangan de Chirico mudah dikenali di sini; petunjuk yang tidak diragukan dalam bentuk gambar favorit...
Still Life – Christopher Paudiss Christopher Paudiss bekerja di Jerman pada pertengahan abad XVII, selama era krisis ekonomi, politik, dan budaya yang dalam yang dialami negara ini, dan merupakan salah...
Still Life: Pink Roses – Vincent Van Gogh Masih hidup “mawar merah muda” tulis Van Gogh pada tahun 1990 di Auvers-sur-Oise, di mana ia pindah setelah perawatan di rumah sakit Saint-Remy. Di antara...
Still Life with a Basket of Apel – Vincent Van Gogh Setelah pindah ke Paris, Van Gogh secara radikal mengubah pandangannya tentang lukisan. Terinspirasi oleh ide-ide impresionisme, sekarang ia berusaha menunjukkan apa yang dilihatnya, menyanyikan dalam...
Terong Still Life – Henri Matisse Komposisi “Still Life with Eggplant” didasarkan pada kombinasi berbagai rencana. Matisse memberikan perspektif dan menjabarkan bintik-bintik warna lokal di kanvas. Dalam hal ini, ia mengulangi...
Penobatan Maria – Francesco di Giorgio Martini Penobatan Bunda Maria adalah tema populer dalam seni awal Renaissance. Legenda terakhir dari kehidupan Perawan Maria mengatakan: Maria naik ke surga diangkat ke atas takhta...
Potret Alessandro Medici – Giorgio Vasari Dalam potret pelindungnya, Alessandro Medici, Vasari memerankan seorang ksatria, penguasa sejati dan pelindung Florence. Ini jelas dibuktikan dengan tongkat emas di tangan Duke dan panorama...
Still Life with a Golden Cup – Willem Clas Head Willem Klas Kheda bekerja di Haarlem. Dia memulai karirnya sebagai pelukis dengan lukisan tentang subyek dan potret agama. Belakangan, sang seniman mulai menulis hanya hidup...
Menara Merah – Giorgio de Chirico De Chirico adalah seorang penyair kota, tetapi kota ini sangat aneh. Sangat jelas bahwa gambar-gambar lanskap kotanya memiliki beberapa arti pribadi bagi artis, dengan keteguhan...
Siklus arkeologis – Giorgio de Chirico Pada 1927-1928, de Chirico berulang kali beralih ke topik arkeologi. Bersamaan dengan siklus “gladiator”, siklus “arkeologis” juga menarik bagi sandiwara dan tampilan realitas yang spektakuler....
Pengepungan San Leo – Giorgio Vasari Komposisi multi-angka yang melimpah khas lukisan Mannerisme dalam interpretasi Vasari, seperti biasa, diisi dengan banyak figur dan gambar simbolik. Gambaran kastil di Gunung Montefeltro, yang...