Di pabrik Ural lama – Boris Johanson

Di pabrik Ural lama   Boris Johanson

Komposisi lukisan “At the Old Ural Plant” adalah salah satu solusi artistik yang paling mendalam dalam seni bergambar Soviet. Keuntungannya adalah, pertama-tama, kejelasan dan akurasinya.

Seperti dalam Interogasi Komunis, Johanson secara halus menggunakan sisi siluet-dekoratif dari konstruksi komposisi. Dalam komposisi gambar ada tiga rencana karakter: yang pertama, tetangga, tuan dan pekerja yang duduk; yang kedua adalah seorang pegawai, seorang pekerja tua dan seorang pemadam kebakaran yang bersandar pada kompor; yang ketiga adalah seorang remaja laki-laki dan dua sosok pekerja yang bengkok yang wajahnya tidak terlihat.

Keterkaitan semua karakter yang ditemukan oleh artis memungkinkan Anda untuk segera menarik perhatian seluruh kelompok mereka. Namun, hampir bersamaan dengan memperbaiki seluruh struktur komposisi-plastik dari gambar, mata langsung menyoroti sosok pekerja dan pemilik; mereka terutama menarik perhatiannya. Berfokus pada mereka, pemirsa memahami esensi dari apa yang terjadi. Masih tidak masuk ke analisis segala sesuatu yang ditunjukkan dalam gambar, kita melihat bahwa pahlawan sentral ini adalah musuh yang tidak dapat didamaikan dan bahwa ada perjuangan di antara mereka. Mata mengalir dari satu figur ke figur lainnya; ditangkap oleh duel dari orang-orang ini, kami, seolah-olah, menjadi peserta dalam acara tersebut.

Mengintip ke dalam gambar, Anda melihat bahwa keunggulan moral ada di pihak pekerja. Meskipun dia duduk di lantai, sosoknya secara internal sangat aktif sehingga jelas bahwa dia akan bangkit dan berdiri tegak setinggi-tingginya, muncul sebagai raksasa. Pabrikan berdiri, tetapi sosoknya tidak kaku; dia tampak bergoyang dan dipaksa melakukan gerakan terbalik, bersandar pada tongkat.

Ini, tanpa pengaruh, oposisi dari dua kelas yang berjuang dilakukan oleh Johanson dengan keterampilan artistik yang asli. Pelukis mengikuti jalan yang dengan jujur ‚Äč‚Äčmencerminkan kondisi historis dari awal perjuangan sosial besar. Seorang pekerja yang memasuki perjuangan dengan pengeksploitasi masih dalam posisi paksa budak yang disewa. Peternak kapitalis masih berdaulat atas kerja buruh, penguasa situasi.

Di sisi kanan gambar adalah sekelompok pekerja pabrik. Tampaknya pada pandangan pertama agak terfragmentasi dan belum digeneralisasikan secara plastis. Pekerja lama dan stoker seolah-olah melindungi kawan mereka, pekerja yang duduk. Refleksi pink-gelap, perunggu-coklat pada sosok mereka dengan berani menekankan penampilan kasar kaum proletar yang disiksa oleh kerja keras. Seorang lelaki tua jangkung dengan tongkat besi di tangannya bangkit dan akan berbicara juga, dan bergerak ke arah pemilik. Dan bahkan pemadam kebakaran tua, jelas, mendengarkan kata-kata kawan yang memprotes. Mungkin sebentar lagi dia, tanpa rasa takut, akan bergegas menindas. Bocah lelaki yang lemah dan konsumtif itu berdiri di belakang, dan dia, entah bagaimana, entah bagaimana meraih ke depan. Dan bukan kebetulan bahwa Johanson menyinari sekelompok pekerja tingkat kedua seolah-olah sedang mengamuk.

Lukisan Johanson mencerminkan periode dalam sejarah gerakan revolusioner ketika pekerja berpindah dari permintaan ke tuntutan. Melalui gambar-gambar pekerja proletar yang sederhana, sang seniman menunjukkan betapa mengerikannya protes kolektif massa terhadap para pengeksploitasi ini, dengan betapa dahsyatnya kemarahan mereka akan menanggapi kegagalan untuk memenuhi tuntutan mereka. Massa ini pada akhirnya akan berkumpul dan bergerak untuk menyerbu benteng kapitalisme.

Analisis komposisi gambar memungkinkan kita untuk menyimpulkan bahwa persuasi yang vital dikombinasikan dengan ekspresifitas panggung yang jelas. Di sini, Johanson membuka produksi artistik penuh, yang tanpanya penciptaan karya genre tidak mungkin.

Yang sangat penting bagi efektivitas emosional lukisan Johannson adalah ekspresi mata karakternya. Mata adalah cermin jiwa, mereka menyampaikan kehidupan spiritual seseorang. Perjuangan pandangan membantu seniman untuk lebih mengungkapkan esensi hubungan antara pekerja dan pemilik, serta memahami psikologi kolektif dari massa pekerja.

Ketajaman, tajam, dengan cahaya putih yang menyilaukan mata dari pekerja tua itu, sang stoker dan bocah itu terpaku pada satu titik, penuh dengan satu perasaan, dan betapa kuatnya tekanan kemarahan yang menumpuk terhadap para penindas yang mereka ungkapkan, bagaimana mereka menghancurkan bagaimana mereka “menghancurkan” mata para pemilik peternakan yang dibenci. Sudah oleh satu “duel mata” para pekerja dan pemilik, penonton merasa kemenangan yang tak terhindarkan mengakhiri perjuangan ini.

Sosok sentral pekerja digambarkan oleh seniman di termos. Di tempat kerja, kemeja merah muda dengan kerah terbuka lebar, celemek abu-abu, sepatu kulit. Wajah pekerja itu memiliki bekas perampasan yang parah, melemahkan, mata yang tajam meradang, tetapi tangannya, diolesi dengan batu bara, penuh dengan kekuatan otot yang besar. Ini adalah proletar pribumi yang menyadari bahwa ia dan rekan-rekannya tidak akan kehilangan apa pun kecuali rantai mereka.

Cahaya kesadaran membuat spiritual wajah pekerja-proletar yang bangkit untuk memprotes. Dan di sini, seperti dalam The Interogation of the Communist, Johanson menggunakan ekstensif memperkenalkan romantisme revolusioner ke dalam sistem artistik. Inilah romansa sebuah ide besar, romansa mengantisipasi masa depan yang cerah bagi kelas pekerja.

Johanson menempatkan pada gambar pekerja pengecoran semua gairahnya untuk pelukis. Seniman itu dengan berani memahat fitur wajahnya, mengagumi kedalaman matanya, kekuatan fisik lengannya, pundaknya, energi rohnya. Kemeja dan celemek pekerja, yang diwarnai dengan tanah dan jelaga, sambil tetap berada dalam kerekatan material mereka, di bawah kuas Johanson mendapatkan keindahan warna yang istimewa, yang semakin mengangkat dan membuat seluruh sosok kastor mulia. Di tempat-tempat gambar ini, Johanson memanfaatkan tekstur surat itu, di beberapa tempat membiarkan kanvasnya bebas, dan memperlihatkan permukaan yang kasar.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5.00 out of 5)