Kejutan lain yang menunggu Turner selama perjalanan adalah lukisan Belanda abad ke-17 – seorang pelukis lanskap Inggris secara tak terduga menemukan pendahulu berbakat. Di bawah pengaruh “Belanda kecil”, Turner mulai memberi perhatian lebih dan lebih pada keadaan alam sesaat; cahaya lembut dan menyebar menggantikan pencahayaan yang terang dan mengganggu dalam semangat Wright. Gaya baru ini diwujudkan dalam serangkaian lanskap yang diciptakan selama banyak perjalanan seniman ke Inggris; variasi nada lembut dan luapan lembut dari kabut Inggris yang terkenal menjadi objek utama minat sang master.
Untuk menekankan permainan Valers, Turner untuk pertama kalinya meninggalkan tanah cokelat atau warna emas tradisional dan menggunakan tanah putih yang menyerupai dasar cat air, yang memungkinkan nada terdengar lebih bersemangat dan pada saat yang sama memungkinkan untuk mencerahkan palet secara signifikan. Menurut pernyataan tepat dari salah satu kritikus, karya-karyanya yang dipamerkan di Akademi pada tahun 1819 hampir membuat penonton terpesona. Dan hari ini lukisan-lukisan Turner tampak sangat cerah dan jenuh dengan cahaya di sebelah karya-karya orang sezamannya.
Efek serupa menyebar luas hanya pada akhir abad XIX – dimulai dengan impresionis Prancis, pelukis menggunakan tanah putih secara eksklusif untuk bekerja. Pada periode yang sama, Turner mulai mensistematiskan warisan grafiknya. Serangkaian etsa dan mezzotinto dengan pandangan Inggris, diterbitkan pada tahun 1814, memiliki dampak besar pada pengembangan teknik ukiran di Inggris – menerapkan gradasi hitam dan putih terbaik ke papan memerlukan pengukir keterampilan profesional yang tinggi.
Pada bulan Agustus 1819 – Februari 1820, William Turner melakukan perjalanan keliling Italia, menjadi salah satu yang pertama dalam aliran besar seniman, penulis, mahasiswa, dan turis yang ingin menikmati permainan ombak di kanal-kanal Venesia, kehijauan yang indah dari vila-vila Romawi dan cahaya magis dari matahari terbenam Neapolitan. Setelah mengunjungi Roma, Venesia, Florence, dan Napoli, ia membalikkan pandangan orang-orang sezamannya tentang negara ini, tidak menghargai warisan budaya kuno, tetapi warna-warna terang dan lembut dari warna-warna alam Mediterania.
Dalam lukisan Italia Turner tahun 1820-an, pengaruh akademisme kontinental dirasakan, dan dimensi raksasa dari lukisan dan karakter mitologis yang sering muncul dalam komposisi mengingatkan kita bahwa penulis mereka tidak pernah berpisah dengan gagasan mengabadikan dirinya dalam “genre tinggi”. Cat air yang dibuat selama periode ini memiliki sifat yang sama sekali berbeda: sementara basis putih tradisional bermigrasi ke lukisan-lukisan Turner, di sini ia semakin menggunakan kertas biru berwarna. Dalam palet artis, warna kuning, oranye dan kemerahan mulai mendominasi.
Skema warna, didasarkan pada kombinasi nada biru, kuning dan merah, membentuk dasar skema warna karya-karya master selanjutnya, yang mulai digunakannya dalam lukisan. Berkat penemuan pigmen kuning baru berdasarkan bahan kimia, Turner berhasil mentransfer efek sinar matahari yang cerah ke lukisan minyak.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)