Signac, seorang penikmat perahu yang lazim, seorang penemu tempat-tempat yang menguntungkan bagi pelukis – tahun lalu ia “menemukan” Collioure, segera “akan membuka” Saint-Tropez, – Sera menyarankan untuk pergi pada musim panas di pantai Calvados, ke kota Port-en-Bessin, tempat ia bepergian ke awal karirnya selama tiga tahun berturut-turut – pada tahun 1882, 1883 dan 1884.
Di pelabuhan nelayan kecil dengan populasi kecil dan pekerja keras ini, Sera akan memulai pekerjaan yang serius: ia menggunakan teori-teori Charles Henry dalam serangkaian bentang alam, mencoba menghindari penerapan dangkal teori-teori ini. Dia tidak bermaksud menyimpang dari ketentuan ilmuwan mana pun, tetapi pada saat yang sama dia akan mencoba memasukkannya ke dalam sistem yang lebih kompleks yang menjaga kedalaman dan perspektif dalam gambar, tanpa kehilangan nilai dekoratifnya. Tantangan yang dilemparkan oleh Sera benar-benar mencengangkan. Dia menetapkan dirinya tugas – tidak kurang, tidak kurang – di satu sisi, memperlakukan gambar sebagai permukaan datar dengan dua dimensi, dan di sisi lain, memberinya dimensi ketiga, karena kehadiran perspektif.
Pada akhirnya, sang seniman dapat dengan bebas menafsirkan, mengatakan, pandangan tebing atau tanggul Port-en-Bessin, mengubah mereka atas kebijakannya sendiri. Tetapi untuk melakukan ini ia dihalangi oleh penolakan terhadap imajinasi, penolakan yang tidak dapat dijelaskan hanya oleh ketidakpercayaan Sera terhadap apa yang tidak masuk akal, ia datang dari kedalaman sifatnya. Sebagai seorang seniman, Sera termasuk dalam jenis orang yang langka, terpesona oleh kenyataan sedemikian rupa sehingga mereka tidak dapat mengubahnya – kata-kata tidak akan pernah ditemukan untuk mereka. Dalam kasus Sera, cat tidak akan ditemukan. Karena itu, ia perlu menemukan pemandangan yang sesuai dengan rencananya. Dan pencarian sering membawanya ke tempat-tempat yang tidak dapat diakses.
Di hampir semua karya, Sera mencoba memenangkan taruhan yang ia buat sendiri. Dia memaparkan berbagai elemen marina, dibangun sesuai dengan hukum perspektif, deformasi kecil, mencapai efek dekoratif. Jadi, di Cranes dan Clearance in the Clouds, awan menumpuk di atas laut dengan garis-garis yang berliku. Di atas kanvas “Pintu Masuk ke Outport” laut dipenuhi dengan bayangan awan yang tak terlihat. Ini bahkan lebih jelas dimanifestasikan dalam lukisan “Sunday”, di mana kain bendera diberi lipatan bergelombang, yang, dari sudut pandang realisme yang ketat, dapat dianggap tidak perlu: pada kenyataannya, mereka dijelaskan hanya oleh keinginan untuk efek dekoratif. Berkat artis ini, sangat mungkin untuk menggabungkan dua tugas berbeda dalam marina yang ditulis dalam Port-en-Bessin.
Sulphur memperkenalkan komposisi lukisan por-en-Bessensky “The Bridge and Embankments” yang belum pernah ditampilkan di marinanya sebelumnya. Selain beberapa siluet di latar belakang, di latar depan berdiri seorang petugas bea cukai yang tidak bergerak, seorang anak, dan juga seorang wanita dengan semacam beban. Beku, membatu – tentu saja. Tetapi kehadiran mereka melanggar karakteristik kesepian mutlak dari marina artis. Kehidupan menyerbu kerajaannya yang sepi, tenggelam dalam kesemutan yang tak terlukiskan – kerajaan laut, pantai dan marina.
Dan seolah-olah gelombang kehidupan ini di mana-mana dan kekuatan-kekuatan vital ditahan selama beberapa saat, bersinar, tiba-tiba mulai pecah, menyebar sedapat mungkin – sang seniman selalu diganggu untuk menekan, mengusir kehidupan sehari-hari yang monoton dan keras – kekuatan gelap itu, yang melahirkan semua makhluk hidup dan menghukumnya mati secara spontan, dengan asumsi berbagai bentuk serangan, dalam dorongan buta dan penuh kemenangan.