Pifferari, musisi piffero Italia yang berkeliaran, berhenti di pintu masuk kapel. Lelaki tua dan bocah laki-laki yang mengenakan pakaian sederhana orang miskin Italia – jubah berwarna dan topi bertepi lebar – dengan penuh hormat memandangi gambar madonna yang tergantung di dinding.
Sinar matahari selatan yang cerah juga terasa di tempat teduh, tercermin pada ikon, di dinding batu kapel, di wajah para musisi. Pesona alam Italia yang bercahaya disampaikan oleh Bryullov dengan keaslian dan spontanitas yang menakjubkan.
Pada tahun 1822, mengirim Karl Pavlovich Bryullov bersama dengan saudaranya Alexander ke Italia untuk berkenalan dengan karya-karya seni klasik, Masyarakat untuk Dorongan Seniman memberikan para pensiunan mereka dengan instruksi yang mengatakan: “Perlu dicatat bahwa sekarang orang, sayangnya, lebih suka pemandangan, interior, adegan pedesaan dan semua itu… disebut “Tableax de genre.” Dengan demikian, Lembaga memperingatkan seniman, sesaat sebelum lulus dari kelas lukisan sejarah Akademi Petersburg, dari hobi yang tidak layak dengan peringkat tinggi wanita. opistsa.
Namun demikian, pada periode pertama masa tinggalnya di Italia, Karl Bryullov menulis adegan bergenre, “interior”, ia tertarik pada lanskap. Dia menciptakan lukisan “Pagi” dan “Siang” selama tahun-tahun ini, menggambarkan adegan-adegan dari kehidupan rakyat – “Pilgrim”, “Vesper”, “Pifferari”, dan lainnya. Bekerja dari alam di udara terbuka menimbulkan tugas-tugas baru bagi seniman muda itu, tetapi dia tidak mengubah prinsip-prinsip dasar sekolah akademik. Lukisan-lukisannya ditulis dalam warna lokal yang mantap, bentuknya diuraikan dengan pola yang akurat, struktur dipikirkan dan komposisinya diverifikasi.
Pakaian buruk musisi-musisi pengembaranya tampak indah di bawah sinar matahari selatan. Keindahan dan kemuliaan bentuk yang ketat tetap menjadi hal utama bagi lulusan Akademi dengan semua minatnya dalam mentransmisikan pemandangan yang diamati langsung dari kehidupan orang Italia yang sederhana.