Penghancuran muses – Giorgio de Chirico ❤️

“Penghancuran muses” – salah satu lukisan paling terkenal dari Giorgio de Chirico. Ia juga dikenal dengan nama “Gadis-gadis yang Terlihat” dan “Musuh yang gelisah.” Versi pertama gambar muncul pada tahun 1917, setelah itu sang master menciptakan lebih dari dua lusin versi yang sedikit berbeda dari karya ini.

Arsitek komposisi sangat sederhana dan ekspresif. Pada platform panjang yang ditunjukkan dalam perspektif, lebar, seperti dek kapal, ada dua sosok di pohon-abu yang terbungkus lipatan yang mengingatkan kita pada patung kuno. Yang di sebelah kiri memiliki kepala manekin memanjang menyerupai pesawat yang bergoyang tertiup angin. Yang di sebelah kanan kehilangan kepalanya – dia berbaring di kakinya, dan di tempatnya menjulurkan sesuatu seperti pin yang mengkilap.

Di sebelah dua figur ini, atau patung-patung, sang master menempatkan dua polyhedron multi-warna dan satu silinder tipis, dihiasi dengan spiral merah dan mirip dengan permen biasa. Podium kayu pecah mendadak di latar belakang. Di sana Anda dapat melihat “kota merah” – kastil leluhur d’Este di Ferrara, bangunan pabrik dengan pipa tinggi, menara putih jongkok. Dua gambar sentral diwakili oleh vestal yang menjaga Ferrara dan mewujudkan semangat memberontak kota ini.

Dalam bayangan di latar belakang, patung perempuan terlihat – kemungkinan besar ini adalah patung Hestia, dewi Yunani – pelindung dari perapian. Artis mengatur angka-angka secara diagonal tegak lurus terhadap garis bayangan yang dilemparkan oleh mereka. Banyak garis vertikal yang membentuk dan mengatur komposisi ditentang oleh garis cakrawala yang ditunjukkan oleh tepi platform. De Chirico dengan ahli menggunakan pengetahuannya yang luar biasa tentang perspektif klasik untuk menciptakan ilusi konstruksi perspektif dalam karya-karyanya.

Kombinasi beberapa sudut pandang, tabrakan sudut yang tidak terduga, pembagian komposisi ke dalam zona, masing-masing memiliki cakrawala sendiri – ini adalah beberapa teknik yang digunakan seniman untuk membangun ruang metafisik uniknya sendiri. Sifat misterius dari apa yang terjadi di kanvas diperkuat oleh suasana yang jernih dan sejuk di ruangnya. Seniman itu dengan ahli bertabrakan dengan karakter kuno dari figur-figur pahatan dan sandiwara barok di panggung sekitarnya. Konfrontasi ini meningkatkan monumentalitas kanvas.

De Chirico mendapat inspirasi dari sumber-sumber utama dari beberapa sumber. Sosok berdiri menyerupai patung marmer dari tempat perlindungan Hera dari Samos, itu mirip dengan Apollo Delphi yang terbuat dari perunggu. Artis “meminjam” pola lipatan pada tunik dari patung-patung ini. Sosok yang duduk, tampaknya, terinspirasi oleh patung-patung Sumeria dari koleksi Louvre – lengan mereka terlipat. “Saya tidak membayangkan seni dengan cara yang berbeda. Suatu pemikiran harus memisahkan diri dari apa yang kita sebut logika dan makna, membebaskan diri dari semua keterikatan manusia, untuk melihat objek dari sudut baru, untuk menyoroti fitur-fitur mereka yang sebelumnya tidak diketahui.” Giorgio de Chirico

Pos terkait:

Buah di lanskap – Giorgio de Chirico Lukisan-lukisan de Chirico bahkan membingungkan penonton modern, yang mahir dalam inovasi artistik. Mereka mengejutkan tidak hanya dengan keanehan ketentuan, tetapi juga dengan seringnya distorsi skala,...
Kotak Italia dalam lukisan – Giorgio de Chirico Pada 1912-1913, de Chirico menciptakan beberapa lukisan yang menggambarkan kotak kota khas Italia. Selama periode ini, de Chirico berusaha memahami secara filosofis realitas di sekitarnya,...
Menara Merah – Giorgio de Chirico De Chirico adalah seorang penyair kota, tetapi kota ini sangat aneh. Sangat jelas bahwa gambar-gambar lanskap kotanya memiliki beberapa arti pribadi bagi artis, dengan keteguhan...
Ketidakpastian si Penyair – Giorgio de Chirico Dalam karya-karya periode dari awal abad ke-19, de Chirico cukup sering menemukan gambar pisang. Pilihan gambar-gambar ini termotivasi secara seksual, meskipun mungkin juga karena kenangan...
Kembalinya Ulysses – Giorgio de Chirico Fakta bahwa para surealis menyatakan de Chirico sebagai pelopor mereka cukup logis. Kanvas-kanvas “mimpinya” sangat dekat dengan surealisme. Pada saat yang sama, karya-karya de Chirico...
Figur klasik di dalam ruangan – Giorgio de Chirico Minat De Chirico pada budaya Italia dan budaya Yunani ditentukan oleh fakta kelahirannya. Tanda-tanda dunia kuno penuh dengan karyanya – di sana-sini de Chirico ada...
Interior metafisik – Giorgio de Chirico Selama Perang Dunia Pertama, pada tahun 1917, de Chirico bertugas di sebuah rumah sakit di Villa del Seminario dekat Ferrara. Di sana ia bertemu dengan...
Siklus arkeologis – Giorgio de Chirico Pada 1927-1928, de Chirico berulang kali beralih ke topik arkeologi. Bersamaan dengan siklus “gladiator”, siklus “arkeologis” juga menarik bagi sandiwara dan tampilan realitas yang spektakuler....
Filsuf dan penyair – Giorgio de Chirico Karya-karya seperti itu sepenuhnya mustahil untuk ditafsirkan secara akurat, meskipun tangan de Chirico mudah dikenali di sini; petunjuk yang tidak diragukan dalam bentuk gambar favorit...
Pertempuran gladiator di arena – Giorgio de Chirico Dua belas tahun kemudian, ketika mengerjakan Pertempuran Gladiator di Arena, de Chirico bahkan lebih mendekati realisme. Warna-warna alami memungkinkan untuk mereproduksi realitas sejarah Romawi dengan...
Stasiun Montparnasse – Giorgio de Chirico Karya ini muncul saat de Chirico pertama kali tinggal di Paris pada musim panas 1911, ketika, mempresentasikan karyanya di Salon Musim Gugur dan Salon Independen,...
The Delight of Poetry – Giorgio de Chirico Ini adalah karya khas “metafisik” dari de Chirico, yang merupakan upaya melalui serangkaian gambar nyata untuk mengungkap makna “ajaib” makhluk. Pemandangan kota di sini seakan...
Pikiran anak-anak – Giorgio de Chirico Gambar de Chirico yang tidak biasa ini bergema dengan kanvas “metafisik” lainnya. Karakternya hampir tidak memiliki alis, memaksa untuk mengingat patung dari “Potret Guillaume Apollinaire.”...
Menara – Giorgio de Chirico Menara, bersama dengan lengkungan dan kolom, adalah motif favorit kreativitas de Chirico, terinspirasi oleh kecanduan seni dan arsitektur kuno. Pesona yang dialami seniman dari Ferrara...
Jalan Filsuf – Giorgio de Chirico The Walk of the Philosopher adalah karya inovatif dan tak terduga. Di masa depan, De Chirico menggambarkan alas di mana ada gips kepala Zeus dan...
Ahli Metafisika Hebat – Giorgio de Chirico Perang, berbulan-bulan panjang dihabiskan dengan tentara di rumah sakit di Bill del Seminario dekat Ferrara, semua ini tidak bisa tidak mempengaruhi pekerjaan de Chirico. Seorang...
Potret Diri – Giorgio de Chirico De Chirico melukis beberapa potret istri keduanya, Isabella, tetapi, pada umumnya, genre ini tidak pernah secara khusus membuatnya tertarik. Pengecualian terhadap aturan ini adalah serangkaian...
Di sekolah gladiator – Giorgio de Chirico Lukisan “Di Sekolah Gladiator” dilukis pada tahun 1927. Sosok filsuf dalam gambar di dinding di sebelah kanan menyerupai Auguste Rodin dalam Pemikirnya. Komposisinya sendiri sangat...
Melancholy dan misteri jalan – Giorgio de Chirico “Melankolis dan misteri jalanan” adalah karya paling terkenal tidak hanya dari de Chirico, tetapi juga dari seluruh arah dalam seni, yang disebut “lukisan metafisik.” Lukisan...
Kemurnian imajinasi – Giorgio de Chirico Bekerja pada “Kemurnian imajinasi”, de Chirico mempertahankan rasio cahaya dan bayangan yang sama seperti di “Menara”. Tapi bukan menara yang menarik perhatian lagi – mata...
Potret diri di kebun – Giorgio de Chirico Di Potret Diri di Taman, sang seniman menampilkan dirinya dengan kostum abad ke-17. Itu berdiri di taman Versailles, elegan dan halus – vas marmer dengan...
Potret Guillaume Apollinaire – Giorgio de Chirico Pada awal abad ke-20, Apollinaire mungkin adalah pendukung lukisan inovatif yang paling berpengaruh. De Chirico secara teratur menghadiri pertemuan Sabtu di apartemen Apollinaire; itu berkat...
Arkeolog – Giorgio de Chirico Dunia de Chirico tidak bergerak, penuh dengan kekosongan dan figur-figur tanpa wajah. Ini adalah dunia mimpi. Orang-orang di sini digantikan oleh siluet yang kabur dan...
Pengorbanan bagi Matahari – Giorgio de Chirico Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, de Chirico tidak bosan bereksperimen dalam gaya bahasa. Secara khusus, sejumlah lukisannya kemudian dicirikan oleh sifat komik tertentu. Jelas, misalnya, dalam...
Anak Yang Hilang – Giorgio de Chirico Realitas khusus, yang terdiri dari benda-benda dari berbagai bentuk dan tekstur, membuat kesan yang lebih baik dengan latar belakang pemandangan gurun, menciptakan dunia metafisik baru,...
The Rising Sun – Giorgio de Chirico Giorgio de Chirico, seorang seniman Italia dan ahli teori seni, secara sah dianggap sebagai salah satu pertanda surrealisme dalam seni lukis modern, pada paruh kedua...
Gladiator – Giorgio de Chirico Seiring waktu, siklus gladiator mengalami evolusi tertentu. Ada transisi seniman ke cara realistis yang melekat dalam lukisan klasik. “Gladiator”, dibuat pada tahun 1936, memiliki komposisi...
Interior metafisik dengan kue – Giorgio de Chirico Komposisi “interior metafisik dengan cookies” telah kehilangan atmosfer pengap dari ruang tertutup yang melekat dalam karya-karya awal master karena penempatannya dalam realitas perkotaan. Selain itu,...
Apollo dan Two Muses – Batoni Pompeo Salah satu lukisan terbaik subyek mitologis periode awal pelukis Pompeo Batoni juga dikenal sebagai “Apollo, memberikan pelajaran musik.” Apollo, dalam mitologi dan agama Yunani, putra...
Apollo dan Two Muses – Pompeo Batoni Lukisan oleh seniman Italia Pompeo Batoni “Apollo and the Two Muses.” Ukuran gambar adalah 90 x 121 cm, cat minyak di atas kanvas. Salah satu...
Penghancuran kuil di Yerusalem – Nicolas Poussin Jerusalem Temple – sebuah bangunan keagamaan, pusat kehidupan religius orang-orang Yahudi antara abad X SM. e. dan saya abad SM e. Apakah objek ziarah ke...
Marsy, tersiksa oleh muses – Jacob Jordaens Gambar pelukis Flemish Jacob Jordans “Marsyas disiksa oleh muses.” Ukuran lukisan itu 77 x 120 cm, cat minyak di atas kanvas. Satyr Marsya, karakter dalam...
Muses Meninggalkan Ayahnya Apollo – Gustave Moreau Karya Gustave Moreau bercerai dari realitas kehidupan Prancis pada abad ke-19. Dia menciptakan lukisan-lukisan mitologis dan religius, yang fashionable untuk masa itu. Seniman itu tampaknya...
Penobatan Maria – Francesco di Giorgio Martini Penobatan Bunda Maria adalah tema populer dalam seni awal Renaissance. Legenda terakhir dari kehidupan Perawan Maria mengatakan: Maria naik ke surga diangkat ke atas takhta...
Muses in the Sacred Grove – Maurice Denis Setelah nyaris tidak melihat karya Maurice Denis – simbol Prancis, pada saat yang sama Anda menyadari bahwa ini adalah sesuatu yang baru, dipikirkan dengan hati-hati,...
Santo Lukas melukis potret Perawan – Giorgio Vasari Gambar dibedakan oleh komposisi multi-angka dan plot “multi-layer” asli dengan simbol tersembunyi yang kaya. Lukisan itu menggambarkan St Luke – salah satu penginjil, melukis potret...
Garrick Antara Muses Tragedi dan Komedi – Joshua Reynolds David Garrick adalah salah satu aktor Inggris terbesar. Sukses tidak hanya memberinya bakat yang luar biasa, tetapi juga kemampuannya untuk mengiklankan dirinya sendiri. Secara khusus,...
Hercules dan Muses – Alessandro Allory Lukisan artis Florentine Alessandro Allory “Hercules and the Muses.” Ukuran gambar adalah 39 x 29 cm, tembaga, minyak. Kultus Hercules adalah umum di antara semua...
Allegory of Justice – Giorgio Vasari Kanvas ini dapat dilihat selama berjam-jam, sangat rumit, bingung dan penuh dengan simbol komposisi multi-angka yang sangat rumit ini. Di tengahnya adalah sesosok wanita dengan...
Apollo dan Muses (Parnassus) – Nicolas Poussin Lukisan “Apollo and the Muses” adalah salah satu karya kunci untuk memahami karya Poussin. Komposisinya dipinjam dari salah satu lukisan dinding Raphael dengan topik yang...