Musim dingin di Lapland – Konstantin Korovin

Musim dingin di Lapland   Konstantin Korovin

Utara benar-benar memikat Korovin, dengan gembira dia berkata kepada Serov: “Negeri yang sangat indah, Wild North! Dan tidak ada sedikit pun kemarahan dari orang-orang. Dan kehidupan seperti apa di sana, pikirkan dan keindahan apa… Tosha, saya ingin tinggal di sini selamanya” . Korovin bekerja keras dan antusias. Hasil dari ini adalah sejumlah besar sketsa di mana pelukis, menurut ekspresi tepat kritikus seni Viktor Nikolsky, “akhirnya memahami pesona warna dengan nuansa perak dan shimmers opal mutiara.”

Namun, sementara dalam karya-karya yang dibawa dari Prancis, Korovin mengedepankan masalah impresionis murni – perpindahan udara pada saat tertentu – ke tempat pertama, kemudian di karya-karya utara gambar lebih stabil dan monumental. Terkagum-kagum dengan keindahan Arktik yang agung dan luar biasa, cara hidup orang-orang yang harus berjuang untuk keberadaan mereka setiap hari, sang master mencoba untuk menangkap aspek paling penting dari Utara: “Setiap sketsa utaranya adalah pengalaman, seringkali bukan tanpa drama dan karenanya ketegangan internal, setiap kanvas memiliki plot yang jelas. “

Dengan karyanya yang dibawa dari perjalanan ini, Korovin dengan cemerlang menjawab pernyataan konstan tentang kesembronoannya, yang sering diungkapkan tidak hanya oleh seniman dari generasi yang lebih tua, tetapi juga oleh rekan-rekannya. Memang, berapa banyak kedalaman yang diinvestasikan, misalnya, dalam studi kecil Winter in Lapland, tidak secara tidak sengaja diperoleh secara pribadi oleh Pavel Tretyakov.

Korovin menyampaikan kepadanya sensasi keparahan mengerikan malam-malam kutub. Motif dari karya ini adalah singkat. Di tepi sungai atau teluk yang beku ada sebuah desa yang terdiri dari tiga gubuk, diselimuti selubung timah biru dingin dari malam kutub keturunan. Latar depan yang kosong, ruang yang luas memberikan segalanya suara epik.

Mengirimkan udara dingin dan beku, sang seniman tidak menghangatkan warna sketsa. Itu didominasi oleh warna abu-abu-biru, tidak dianimasikan dengan warna apa pun. Semuanya dipenuhi dengan keheningan dari sifat yang keras, yang dibekukan dalam dingin oleh alam. Tetapi karya itu tidak bisa disebut miskin dalam hal warna. Sang master secara halus mencari valer untuk salju, membedakannya dari es, air beku, dari kabut, dari langit. Selain itu, salju ditulis dengan sapuan kuas yang lebar, sehingga pemirsa merasakan kerapuhannya; lebih merata dan padat cat diletakkan dalam gambar es dan langit, sentuhan cahaya sikat menggambarkan kabut menyelimuti pegunungan di cakrawala. Materialitas, materialitas ini, bersama dengan lakonisisme dari keputusan komposisi adalah cara utama untuk menciptakan suatu citra yang agung, jelas, dan sekaligus megah.

Melihat sketsa itu, orang terkagum-kagum dengan keterampilan yang dimiliki Korovin, dengan cara-cara yang sangat indah, secara akurat menyampaikan karakter yang sangat istimewa dari musim dingin Arktik. Tidak terlihat seperti ini adalah karyanya, yang menjadi klasik untuk lukisan Rusia, di Musim Dingin, dibuat pada tahun yang sama di rumah.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)