Venesia pada akhir abad ke-18 adalah pusat pelabuhan Eropa utama, kota dongeng, kota impian. Banyak pelancong mencari sudut Italia ini, tertarik oleh banyak cerita tentang masa lalu yang kaya di negara itu dan keindahan luar biasa dari jalan-jalan Venesia. Setelah datang ke sini sekali, saya ingin kembali lagi dan lagi, yang, sayangnya, tidak mungkin.
Oleh karena itu, sebagian besar pengunjung mulai memesan lukisan seniman lokal dengan pemandangan kota, sehingga nantinya mereka dapat membawanya. Jadi di sekolah seni lukis Venesia muncul tren baru, para penganutnya menciptakan Veduta – gambar-gambar indah atau terukir dari daerah sekitarnya. Perwakilan terbesar dari arah ini dapat disebut Francesco Guardi. Karya Guardi adalah perwujudan jelas terakhir dari tradisi terbaik lukisan Venesia abad ke-18. dan sangat menentukan kerangka kerja di mana pengembangan bentang alam yang realistis akan terjadi pada awal abad berikutnya.
Namun Guardi juga memiliki pendahulu. Di sini kita harus menyebutkan nama-nama Canaletto dan Michele Marieschi, yang menemukan genre lanskap urban dalam seni rupa Italia. Guardi melanjutkan dan memperdalam pencarian kreatif mereka. Dari gurunya, ia mengadopsi gagasan bahwa dalam gambar itu cukup untuk menyampaikan kesan umum, dan pemirsa dapat mengembalikan detail yang hilang sendiri. Oleh karena itu, kanvasnya dibedakan dengan sapuan yang berani dan bebas dan penolakan menggambar alam dengan cermat.
Bekerja pada pandangan katedral atau halaman yang tenang, pada gambar kanal atau bujur sangkar, Guardi membiarkan dirinya berspekulasi sesuatu, menghilangkan sesuatu, mengubah sesuatu di atas kanvas. Dan tidak dapat dikatakan bahwa dari gambar ini menjadi lebih buruk. Sebaliknya, mereka menjadi lebih menarik dan, tidak seperti karya lain, menciptakan kembali suasana khusus Venesia.
Misalnya, dalam lukisan “Pandangan Gereja San Giorgio Maggiore di Venesia” Anda dapat melihat, jika Anda perhatikan lebih dekat, gondolier dicat dengan beberapa goresan. Tapi ini bukan stroke acak dan kasar. Sebelum menerapkannya pada kanvas, sang seniman dengan cermat memikirkan intensitas, arah, dan keselarasan mereka. Hasilnya, guratannya ternyata sangat akurat sehingga perlu sedikit bergerak menjauh dari gambar – dan ilusi dibuat secara keseluruhan.
Tetapi Guardi beralih tidak hanya pada motif-motif di mana, dengan tanda-tanda eksternal, mudah untuk mengungkapkan citra Venesia, tetapi juga motif-motif di mana tempat utama diberikan kepada perasaan puitis. Ini adalah banyak lanskap kamar di jalan-jalan dan halaman Venesia, diisi dengan perasaan kelembutan liris yang tenang dan suasana intim. Contoh mencolok dari kekhasan cara kreatif seniman juga dapat disimpan dalam koleksi Museum Seni Rupa. A. Pushkin di Moskow, sebuah lukisan kecil oleh seniman dengan judul “Venetian Courtyard”.
Seperti pada semua lansekap kota, Guardi di sini tidak berusaha untuk transfer arsitektur yang akurat dan studi rinci gambar. Hal-hal penting ditangkap di lanskap. Penting bagi seniman untuk tidak menangkap apa yang dilihat matanya, tetapi untuk berbicara secara spiritual dan liris tentang kota kelahirannya. Baginya, harga bukanlah “pernyataan fakta”, tetapi sikap subjektif murni terhadap yang digambarkan. Memang, ini adalah satu-satunya cara untuk memberi tahu pemirsa tentang semangat dan suasana Venesia, tertutup di jalan-jalan kelabu, halaman nyaman dan laguna yang sepi. Tetapi ketika detailnya menyusut ke latar belakang, peran utama diperoleh dengan cahaya dan warna.
Semua batas objek dilukis oleh Guardi dengan tidak jelas, seolah-olah mereka diselimuti kabut tertentu yang menimbulkan ilusi ruang dan menggabungkan semua elemen komposisi menjadi satu kesatuan tunggal. Gradasi warna, permainan dengan transisi cahaya dan bayangan membantu merasakan kedalaman, dinamika internal gambar. Teknik penulisan itu sendiri berkontribusi untuk ini. Sapuan cepat dan ringan meramaikan kanvas, menciptakan suasana yang bergetar, dan menyampaikan sensasi hidup itu sendiri. Bayangan tebal dan kabut udara lembab mengisi gambar dengan kehangatan, dan tapak santai seseorang memesona, menyebabkan pemirsa berkeinginan untuk mengikuti pengembara dengan jubah biru di dalam halaman. Berfokus pada perasaan yang muncul, Anda dengan jelas merasakan keheningan dan kesunyian di sekitar. Ini mungkin sensasi yang sama yang dialami Guardi sendiri dan ingin dibagikan kepada pemirsa.