Adorasi Bayi (Benih Daud) – William Michael Rossetti

Adorasi Bayi (Benih Daud)   William Michael Rossetti

Sejak akhir 1850-an, Rossetti melukis sejumlah lukisan tentang subyek agama, sebagian terinspirasi oleh perintah untuk melukis altar di Katedral Landuff dari arsitek John P. Seddon; cat air ini menjadi sketsa pertama dari lukisan yang diusulkan. Dalam sebuah surat kepada kritikus Amerika Charles Eliot Norton pada tahun 1858, Rossetti menjelaskan rencananya untuk triptych yang disebut “Seed of David”:

Pada sayap samping, saya menulis Daud sebagai Gembala dan Daud sebagai Raja – leluhur Yesus, yang pada saat yang sama melambangkan raja dan gembala yang datang untuk menyembah Bayi Kristus.

Awalnya, diasumsikan bahwa pembingkaian untuk adegan sentral “Ibadah” akan menjadi gambar Tsar David dan Rasul Paulus, tetapi, mengingat plot ini terlalu “papis,” Rossetti menggantinya dengan gambar yang lebih demokratis. The Seed of David adalah salah satu dari beberapa karya Pra-Raphael dengan tema keagamaan, yang dibuat khusus untuk gereja; sebagian besar lukisan ini dimaksudkan untuk pameran publik dan dijual kepada perorangan.

Komposisi “Adorasi” didasarkan pada adegan Ruskin memerintahkan Nativity of Christ pada tahun 1855. Rossetti menganggap karya yang sudah selesai itu adalah salah satu karya terbaiknya, tetapi kritikus itu menemukan sesuatu untuk dikeluhkan, dan Rossetti terpaksa melakukan perubahan serius. Namun demikian, karya ini berfungsi sebagai model seniman untuk bagian tengah altar. Malaikat bersayap dengan ciri-ciri Elizabeth Siddal memasuki kandang di mana Yesus baru saja lahir. Gembala mencium tangan Kristus: raja dengan hormat mengikuti teladannya, mengakui keutamaan Bayi. Malaikat melihat keluar jendela dan melihat ke bawah dari langit-langit pada adegan yang penuh makna mistis.

Triptych “Seed of Davidovo” terlihat sedikit seperti sketsa ini. Malaikat memenuhi seluruh ruangan; pengaturan angka telah berubah. Di bagian tengah, fitur halus dan lembut dari Siddal digantikan oleh fisik yang lebih monumental dari Jane Morris. Palet warna yang kaya dan figur yang diatur dengan ketat mencerminkan pengaruh seni Venesia pada khususnya, yang pada akhir 1850 menggantikan preferensi awal Rossetti untuk seniman Florentine dan Siena Quattrocento, seperti Sandro Botticelli dan Jan van Eyck.