Lukisan itu adalah hasil karya serius seniman di lokasi syuting untuk opera Tale of Tsar Saltan. Pada saat ini, kehidupan seluruh keluarga master terkait erat dengan produksi ini. Sang istri menampilkan bagian sang Putri, sang seniman sendiri dipercaya untuk menciptakan pemandangan dan desain kostum.
Dari semua karakter, itu adalah Putri Swan yang paling tertarik pada master. Dua prinsip alami – dingin dan hangat, air dan udara, gelap dan terang – menarik perhatian seniman dalam gambar ini. Dongeng, kombinasi indah yang tidak sesuai – menjadi ide utama seniman.
Ini akan menjadi kesalahan untuk berasumsi bahwa penulis melukis potret istrinya dalam gambar. Foto-foto Nadezhda Vrubel yang masih hidup membuktikan bahwa gambar Putri sepenuhnya dan sepenuhnya lahir dari imajinasi seniman. Penonton menyukai banyak detail dan alur umum.
Seniman berhasil menyampaikan momen paling indah – transformasi. Patut dicermati wajah sang pahlawan: matanya yang besar dan ekspresif sudah agak mengingatkan pada burung, bibirnya akan berubah menjadi paruh dalam sekejap. Gaun bulu sang Putri cantik. Skema warna didasarkan pada putih murni, mencolok dengan berbagai nuansa halus. Tekstur bulu-sutra dari pakaian ini disampaikan dengan sangat baik. Bahkan penonton yang paling ingin tahu tidak akan bisa menentukan batas antara bulu dan pakaian pahlawan wanita. Mustahil untuk melepaskan diri dari tatapan sang Putri. Mengharapkan keajaiban, dia seakan mengajak semua orang untuk berbagi dengannya semua keajaiban saat ini.
Dalam mitologi Rusia, angsa adalah simbol penerbangan kreatif, inspirasi, fantasi, imajinasi. Gambar itu dicintai oleh banyak penyair, dan kolega-kolega master dengan serius mempelajarinya untuk memahami rahasia mentransmisikan tekstur pearlescent, gerakan sulit dipahami dan pencampuran warna. Karya itu dibeli oleh dermawan Morozov, dan jatuh ke Galeri Tretyakov oleh kehendak kolektor. Dua sketsa terperinci untuk lukisan itu disimpan di State Russia Museum di St. Petersburg.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)