Kombinasi “bunga” dan “teh” masih hidup dengan semua fitur bertekstur, warna, dan cahayanya muncul dalam lukisan “Krisan”. “Aku sudah lama semakin dekat dengan krisan, dan spesimen yang bagus dari bunga ini mempercepat penampilan gambar itu,” tulis Grabar.
Memang, kanvas menggambarkan bunga-bunga emas mewah yang dipilih secara khusus dari pedagang Moskow terkenal Noev. Cahaya berkuasa dalam gambar, diwujudkan dengan cara yang berbeda di setiap objek – dalam kristal, dari yang hanya ada wajah, di piring porselen yang memantulkan cahaya, di kelopak bunga bergetar di aliran cahaya dan di taplak meja yang hampir larut dalam refleks, di mana semua ini dimainkan liburan. Untuk gambar ini, Grabar menerima dari kolektor Vladimir Hirschman jumlah yang sama yang belum ia terima untuk karya-karyanya.
Dari monograf oleh N. Egorova. Sang seniman mencapai pemahaman yang lengkap tentang ketergantungan warna dan bentuk objek pada pencahayaan dan keadaan atmosfer. Setiap sudut interior dalam lukisan “Krisan” dipenuhi dengan sinar cahaya, di bawah pengaruh yang kanvas berubah menjadi permukaan berkilauan yang berharga. Semua warna dirancang dengan cermat. Bunga kuning ditampilkan di siang hari alami. Beberapa aksen biru, hijau, dan kuning dan semua gradasi nada pelengkap yang diciptakan oleh gerakan stroke yang energetik membentuk rentang warna yang harmonis.
Dipilih dengan benar dalam hal kekuatan dan nada, sapuan warna-warni dengan hati-hati dan akurat diaplikasikan dengan sapuan yang tepat dari model kuas pada gambar, membantu menciptakan kesan integritas komposisi, menciptakan suasana stabilitas dan kedamaian. Menurut salah satu kritik, dalam “Chrysanthemums” “cara penguraian cat mencapai sintesis yang mengejutkan.”