Asal usul bentuk arsitektur Mikaloyus Konstantinas Čiurlionis dapat berkorelasi sama dengan Timur, dan dengan berbagai peradaban kuno – dari Messopotamia dan Mesir hingga Amerika Tengah. Tetapi dalam benak sang seniman, arsitekturnya sendiri, tidak seperti yang lain, dibangun, seolah-olah dia melihat Atlantis yang telah lama hilang di depannya dan berusaha menciptakannya lagi dan lagi. Altar yang digambarkan dalam gambar ini adalah salah satu struktur arsitektur Чiurlionis yang paling megah. Dan berbeda dengan banyak komposisi arsitekturalnya, di mana menara, benteng, kota terlupakan, altar ini hidup dan “bertindak”: dihisap oleh asap ritual yang naik ke langit, yang berasal dari api yang membakar di platform atas altar yang megah. Pada permukaannya cerah
Penampil melihat altar dari titik tinggi, mengungkapkan permukaan bumi, seperti yang terlihat dari jendela pesawat, ketika tanah berubah menjadi peta geografis rinci dengan pita-pita berliku sungai, garis pantai yang jelas dan jarak laut yang mengisi seluruh bidang pandang, jadi karena surga hanya tersisa satu jalur sempit. Setelah menggambarkan altar sebagai “akting,” artis memungkinkan penonton untuk melihat beberapa detail dari kehidupan imajiner dan, tampaknya, peradaban yang sangat jauh dari kita. Tetapi detailnya, yang tidak segera terlihat, seperti yang sering terjadi dengan Čiurlionis, tiba-tiba membutuhkan pemulihan hubungan dengan zaman modern dan peradaban kita: di muara sungai Anda dapat melihat kabut kapal.
Dengan demikian, konstruksi mitos tertentu terhubung di sini dengan realitas dunia modern, yang sama sekali tidak ada dalam karya Čiurlionis. Karena itu, dalam konteks karyanya, Credenza adalah fenomena yang benar-benar luar biasa. Siapa pun yang akrab dengan karya Čiurlionis dapat dengan mudah melihat bahwa pada delapan pesawat altar yang menghadap penonton, sang seniman menggambarkan delapan lukisannya sendiri. Teknik menempatkan “lukisan dalam gambar” ini, yang tidak biasa dalam dirinya sendiri, juga luar biasa karena semua lukisan – lukisan dinding altar – terdiri dari gambar yang sudah digunakan oleh byiurlionis sebelumnya.
Berikut ini disajikan: menara antropomorfik dari “Setan”, tangga dengan malaikat dari “Malaikat”, seorang penunggang kuda dari “Kota”, Sagitarius dari Prelude dan Fugue, sosok di tepi tebing dan singa bersayap dari Zodiac, naga dari The Prince’s Travel dan “Sonatas Musim Semi”, bendera dari “Sonatas Musim Semi”, matahari di puncak bangunan runcing dari “Sonata Piramida”. Imajinasi pemirsa diberi hak untuk membayangkan bahwa pesawat tak terlihat dari altar besar harus memiliki motif yang sama – kutipan diri Čiurlionis yang indah.
Ini adalah upaya untuk menangkap kamus kiasan Anda, untuk meninggalkan “ensiklopedia kreatif” Anda di dinding altar dalam bentuk freskonya – ini adalah upaya untuk meninggalkan diri Anda sendiri. 1909, ketika lukisan “Altar” dilukis, adalah tahun kreatif terakhir юрiurlionis, penyakit, dan dengan itu kemandulan kreatif menantinya, dan dia tahu bahwa “matahari hitam” sudah menyelimutinya dengan kegelapan. Jalan duniawi selesai. Pada tahun 1907, ia menggambarkannya di triptych “My Way” sebagai pendakian, naik dan turun dari ketinggian. Sekarang dia siap untuk menggambarkan jalannya sebagai apa yang dia berhasil lakukan dalam melukis. Dan kemudian “Altar” adalah jalan yang telah ia lalui dalam seni. Dan jika demikian, maka dia, sang Artis, yang menyalakan api ilahi di puncak altar yang didirikannya di atas dunia.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)