Pagi – Claude Lorren

Pagi   Claude Lorren

Lanskap Claude Lorren, bersama dengan lukisan filosofis dari Poussin kontemporernya, adalah salah satu puncak klasikisme Prancis. Benar, sulit untuk menemukan lebih banyak seniman yang berbeda dari dua tuan ini yang berbagi keunggulan dalam seni zaman mereka. Poussin, seorang pemikir yang mendalam dan fokus, hidup di dunia yang ketat, budaya tinggi, memeriksa setiap langkah dalam karyanya dengan teori, menundukkan inspirasi sukarela ke disiplin pemikiran analitis.

Claude Jelle adalah orang yang sederhana, setengah terpelajar, belajar sendiri, dengan kesulitan menandatangani lukisannya sendiri. Di Italia, di mana ia menghabiskan hampir seluruh hidupnya, Lorren datang sebagai pelayan dan koki kue, dan langkah pertamanya dalam seni sudah di usianya yang lanjut. Apa yang Poussin datangi dengan kerja pemikiran yang kompleks dan intens, Lorren dicapai dengan naluri langsung. Memiliki kerentanan yang langka, ia secara spontan menguasai estetika klasisisme yang harmonis dan jelas, mengisinya dengan keceriaan yang menginspirasinya dengan cinta akan alam dan komunikasi terus menerus dengannya.

Empat lanskap Hermitage yang menggambarkan waktu yang berbeda dalam sehari – pagi, siang, sore dan malam – adalah yang terbaik dari lukisan terbaik Lorren. Belum ditetapkan apakah kanvas ini dikandung oleh seniman secara keseluruhan atau apakah mereka secara tidak sengaja, dan sangat berhasil, disatukan oleh para kolektor di kemudian hari. Tetapi dengan satu dan lain cara, mereka tetap menjadi bukti perhatian yang tajam yang dipelajari Lorren terhadap perubahan-perubahan di alam.

“Pagi” adalah yang paling puitis dan halus dari lukisan-lukisan ini. Menyerahkan tradisi klasik, Lorren memperkenalkan apa yang disebut alur sejarah ke dalam gambar – komposisi wajib yang menghidupkan lanskap. Dia memilih Episode dari Alkitab untuk ini: Yakub, yang merumput sekelompok domba, bertemu dengan putri-putri Laban, dan pertemuan ini menandai awal dari cintanya yang panjang pada Rahel. Tetapi dalam plot, untuk artis, hanya asosiasi dengan pemikiran dan pengalaman yang gambarnya terbangun saat fajar penyebab alam dalam dirinya yang penting. Seperti dalam karya-karya lain, Lorren mempercayakan eksekusi angka-angka itu kepada Filippe Lauri Italia. Dia sendiri benar-benar terserap dalam lanskap, damai damai, spiritual dan luhur.

Warna-warna terang dan ringan, dengan nuansa lembutnya, memberikan bentuk yang sejuk dan tanpa bobot. Lorren memperkuat kesan ini dengan memberikan tempat besar ke langit dan menjauhkan bangunan-bangunan iso-isous, jembatan, bukit-bukit, sehingga mereka berubah menjadi panorama yang transparan, tak terkatakan, tetapi menakjubkan dari luasnya. Pohon-pohon di tengah gambar dan kolom-kolom candi yang jauh memperoleh proporsi yang harmonis, keanggunan garis dan kemurnian siluet. Lorren secara tak dikenal mengubah dan memperbarui lanskap klasik, mengisinya dengan nafas alam yang hidup.

Lukisan itu memasuki Pertapaan pada tahun 1815 dari koleksi Permaisuri Josephine di kastil Malmaison dekat Paris.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)