Balustrade – Igor Grabar

Balustrade   Igor Grabar

Pameran lukisan keempat “The World of Art”, yang diadakan pada tahun 1902, pertama di St. Petersburg dan kemudian di Moskow, membawa Igor Emanuilovich Grabar tidak hanya pengakuan, tetapi keberhasilan yang menakjubkan, yang sangat penting, “terutama di antara para seniman.” Grabar langsung menjadi terkenal. Dia terpilih sebagai anggota asosiasi Dunia Seni. Bahkan sebelum pembukaan pameran, Galeri Tretyakov dan Museum Alexander III berdebat tentang penambahan koleksi mereka dengan salah satu dari sembilan lanskap yang disajikan untuk dipamerkan oleh Grabar. Itu adalah “Ray Matahari” yang padat, pemiliknya, atas permintaan penulis sendiri, adalah Galeri Tretyakov.

Karya-karya lain yang membangkitkan minat tulus pada publik juga dibeli. Di antara karya-karya Grabar yang diperoleh dari pameran adalah lukisan “Balustrade”, yang menghiasi koleksi pribadi pabrikan Ivan Abramovich Morozov, yang dikenal di kalangan kolektor karena ketertarikannya pada karya-karya lukisan Prancis dan Rusia pada akhir XIX – awal abad XX. Selanjutnya, ia berulang kali membeli lukisan karya Grabar. Lanskap “Balustrade” diciptakan oleh seniman pada tahun 1901 di perkebunan keluarga Naro-Fominskoe milik Pangeran Shcherbatov di dekat Moskow. Di sana, pada Agustus-September, Grabar atas undangan temannya Sergei Alexandrovich Shcherbatov, seorang pelukis, kolektor, penulis memoar “An Artist in Bypassed Russia.”

Pertemuan Grabar dan Shcherbatov berlangsung pada 1898 di Munich di sekolah menggambar Anton Ashbe, tempat Igor Emanuelovich mengajar selama beberapa waktu. Grabar, mengenang masa Munich dalam hidupnya, menulis bahwa Shcherbatov “sangat berbakat, dengan jelas memahami petunjuk sekecil apa pun dan segera… meninggalkan siswa lain.” Pada Januari 1901, Grabar kembali ke Rusia setelah perjalanan panjang ke Eropa, yang ia buat “dengan tujuan studi seni dunia yang terperinci dan mendalam…”. Di luar negeri, Grabar sampai pada keyakinan akhir bahwa “sang seniman harus duduk di rumah dan menggambarkan kehidupannya yang akrab dan dekat dengannya.”

Sekembalinya ke Rusia, sesuai dengan pengakuan sang seniman sendiri, “masa kreatifnya” dimulai. Setelah lama berpisah, ia kembali jatuh cinta pada alam Rusia. Di pinggiran kota Grabar banyak bekerja di udara. Pelajaran impresionisme Prancis, yang menjadi kemenangan penuh dari prinsip sensual, keaslian visual – perhatian pada cahaya dan udara, ke permainan atmosfer, ke fluiditas kehidupan, mengarahkan Grabar pada pengembangan sistem ini, terutama dalam genre lansekap. Lukisan sang seniman, asing dengan efek panggung, mencari nilai asli secara acak. Tampaknya lanskap “Balustrade” dilukis dengan mudah, dalam satu napas. Meskipun terdapat fragmentasi, komposisi ini dipikirkan. Ini memungkinkan pemirsa tanpa sadar dalam imajinasinya untuk mendorong batas kanvas dan memandang yang terlihat sebagai bagian dari dunia yang luas,

Bagi Grabar, alam sendiri menjadi pembawa keseluruhan perasaan, dan ia melihat tugasnya dalam menciptakan citra warnanya. Dan Anda merasa bahwa daging yang terinspirasi dari cat, sapuan kuas bertekstur gratis yang menjaga plastisitas bentuk, juga dapat menyampaikan aroma dedaunan yang indah dan pedas, seperti udara yang bergetar, jenuh dengan layu. Cahaya musim gugur yang bergetar menggabungkan “proscenium” – bagian dari rumah, langkan itu sendiri, yang terbuka dengan diagonal yang aktif secara dinamis, dan “jarak” – ke dalam keseluruhan gambar yang digabungkan. Seniman menggabungkan perasaan dan sensasinya dengan keadaan musim gugur. Dan jelas bahwa sistem impresionisme bergambar disintesis dalam karya Grabar dengan fitur liris dari tradisi bergambar Rusia yang berasal dari Polenov dan Levitan. Artis pergi ke dunia perpaduan manusia dengan alam, ke dunia harmoni batin,

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)